Basskitarri mängimise õppimine on suurepärane võimalus lisada oma ellu natuke muusikat ja rütmi. Kuigi uue pilli hariduse alustamine võib tunduda hirmutav, võib põhitõdede õpetamine olla lihtne ja tasuv.
Sammud
Meetod 1 /3: bassi valimine
Samm 1. Valige stringide arv
Kuna basskitarrid on elektrilised, võib kitarri korpus olla peaaegu mis tahes kuju ja värviga ning anda siiski suurepärase heli. Oluline on aga valida oma võimete jaoks õige arvu keeltega kitarr. Algajana on kõige parem alustada klassikalise 4-keelse basskitarriga.
- Algne basskitarr valmistati nelja keelega ja seda peetakse kõige elementaarsemaks. Peaaegu kogu basskitarrimuusikat saab mängida 4-keelsel kitarril ja kuna kael on kitsam kui 5- või 6-keelne kitarr, on lihtsam kätt ringi ajada.
- Neljakeelne kitarr on tavaliselt keeratud EADG keeltega, kuid soovi korral saab seda nöörida nagu 5-keelset kitarri, mille madalam keel on BEAD.
- Viie- ja kuue keelpilliga kitarrid on suurepärased, kuna need pakuvad mängimiseks suuremat valikut saadaolevaid noote. Kuid need nõuavad ka suuremat kontrolli, et vähendada teiste keelpillide suminat ja võimalust jõuda kõigi nootideni.
Samm 2. Valige skaala
Basskitarri skaala viitab kaugusele mutrist sillani, sisuliselt kitarrikeelte pikkusele. Pikem skaala on pikema stringipikkusega ja tekitab sügavama heli. Lühem skaala võib algajale olla kergemini manööverdatav, kuid sellel puudub pika sügavusega bassi helisügavus.
- Enamikul basskitarridel on 34”skaala, kuid võite leida ka lühikese skaalaga (30” või vähem), keskmise skaalaga (30”–33:) ja eriti pika skaalaga (35” või rohkem) basskitarre.
- Kui teie käed pole väga väikesed või väga suured, kasutage parima heli saamiseks 34 -tollist skaalat.
- Kui otsustate hankida 5- või 6-keelse basskitarri, suurendage parema heli saamiseks skaalat. Kui suurendate stringide arvu, hankige alati vähemalt 35 -tolline skaala.
Samm 3. Otsustage muretu või muretu
Frets on sõrmelaua metallist vaheseinad. Frets tähistab, kus saab mängida erinevaid noote stringil (lükates selle vastu nööri), ja neid leidub kõigil kitarridel. Kui aga ostate basskitarri, on teil võimalus muretu olla.
- Fretless kitarril pole metallist vaheseinu ja selle asemel on pikk ja sile sõrmelaud.
- Fretless kitarre on keerulisem mängida, kuna teil pole visuaalset markerit, kus teatud noodid asuvad. Selle asemel tuleb bassi kõrva järgi mängida.
- Algajatele on kõige parem valida kitarr, mis on närviline, et anda juhiseid nootide ja sõrmede paigutamiseks. Aja jooksul saate suurema väljakutse ja mõnevõrra erineva heli saamiseks valida, kas minna fretless kitarrile.
Samm 4. Valige materjal
Bassikitarrid on valmistatud paljudest erinevatest materjalidest, sealhulgas erinevat tüüpi kõvast ja pehmest puidust ning komposiit- või sünteetilistest materjalidest. Kuigi iga materjal annab bassile pisut teistsuguse välimuse ja heli, ei ole bass valmistatud materjalist seni, kuni pill on kindel ja hästi ehitatud, bassi valimisel peamine tegur. Mõlemal juhul on siin mõned materjalide omadused.
- Kõvad metsad, näiteks kõva vaher, pähkel, eebenipuu ja roosipuu, annavad teie bassile löökheli.
- Pehmed metsad, sealhulgas lepp, bassipuu ja sootuhk, aitavad teie bassi varjata pehmema ja sooja kõlaga.
- Kõige populaarsem sünteetiline materjal basskitarride valmistamiseks on grafiit, kuigi lutiit on teine levinud materjal. Kõik need on masstootmises väga järjepidevad, kuna materjal ei muutu kitarrist kitarriks nagu loodusliku puidu puhul.
- Paljud basskitarrid on valmistatud materjalide segust, eriti ühe korpuse ja teise sõrmelauaga. See on ka hea valik, nii et ärge tundke vajadust otsida ainult ühe materjaliga bassi.
5. samm. Leidke võimendi.
Selleks, et mängida bassi, peab teil olema bassi ühendamiseks võimendi, et saaksite end mängida. Võimendil on kolm põhikomponenti: võimsusvõimendi, eelvõimendi ja kõlarikapp. Lihtsaim viis kõigi kolme hankimiseks on kombineeritud võimendi ostmine. Kuigi neil võib puududa võimsus suuremate võimendite valjemaks heliks, on neid algajatele väga lihtne kasutada. Eraldi varustuse suurimaks eeliseks on see, et saate valida igaüks oma isikliku maitse järgi. Alustada tuleks väikesest kombineeritud võimendist, kui leiate bassiteel vajaduse seda hiljem täiendada, siis teate paremini, mida kõrgema klassi võimendilt otsida.
Samm 6. Otsustage, kas mängite sõrmedega või valikuga
Sõrmedega mängimine annab "traditsioonilise" bassiheli ja võimaldab kasutada mitmeid sõrmedega eksklusiivseid tehnikaid, samal ajal kui helikopteriga mängimine muudab heli heledamaks ja agressiivsemaks (seega kasutavad paljud rock-/metallimängijad neid), võimaldades rohkem kitarrilaadseid võtteid. Paljud inimesed soovitavad õppida mängima mõlemat pidi, siis olete üldiselt mitmekülgsem mängija.
Meetod 2/3: basskitarri mängimine
Samm 1. Hoidke bassi õigesti
Parima võimaliku muusika tegemiseks on oluline, et see oleks õiges asendis. Peaksite bassi hoidmiseks alati kasutama õlarihma, et mängides saaksid käed keskenduda kuuldavate helide tegemisele.
- Võite istuda või püsti tõusta, kuid veenduge, et teil oleks mõlemas asendis hea rüht. Veenduge ka, et õlarihm hoiab teie bassi samal tasemel, olenemata sellest, kas istute või seisate.
- Bass tuleks hoida kuskil puusade ja rangluude vahel. Enamik inimesi kipub sellega mängima, hoides seda nabanupu lähedal, kuid see kõik on isiklik eelistus.
- Kitarri tuleks hoida umbes 30 kraadise nurga all, et vältida vajadust randmeid nii palju ebameeldivalt kallutada.
Samm 2. Häälestage oma bass
4-keelse basskitarri standardhäälestus on E-A-D-G, kus E on madal keel ja G on kõrge keel. Saate õppida, kuidas oma kitarri kõrva järgi häälestada, mis on sageli ebatäpne, või ühendada bassi elektrilise tuuneriga, mis on täpsem. Nööri tõstmiseks või allapoole pööramiseks keerake häälestuspäid, mida nimetatakse ka häälestusmasinateks.
Samm 3. Harjutage oma kitkumist
Erinevalt teistest kitarridest on basskitarr pigem kitkunud kui trügitud. Parima kõlaga muusika loomiseks on siiski oluline säilitada head kitkumistavad. Bassit saab valida ka nagu kitarri, mis on muusikaliste eelistuste küsimus.
- Hoidke oma küüned alati lühikeseks lõigatud. Teie küüned muudavad kitarri kõla, kui seda kasutatakse keelpillide vastu.
- Eemaldage efektiivsuse suurendamiseks kahe sõrmega. Vahelduv kitkumine nimetissõrme ja keskmise sõrme vahel. Pole tähtis, millest alustada, kui hoiate nende vahel kiirust ja rütmi.
- Tasase ja sooja tooni saamiseks nöörige nöörid kaelale lähemale. Kui kitkuda altpoolt sillale lähemale, annavad keeled löökjoonelisema heli. Kui harjutate, hoidke kitkumine isoleerituna väikesele alale, ilma et peaksite palju nööre üles ja alla liigutama.
- Tõmmake nöörid sõrmeotstega üle rullides. Ärge tõmmake nööridest, sest need ei tekita nii head heli. Kui soovite helitugevust suurendada, keerake võimendit, mitte kitkumistugevust.
Samm 4. Vaigista keelpillid, mida ei esitata
Selge heli andmiseks ja mängitavate nootide summutamise vältimiseks on vaja keelpillid vaigistada, toetades neile sõrme.
- Hoidke pöial E -stringi nii lähedal kui võimalik, nii et kui te seda ei mängi, saab pöidla sellel vaigistamiseks puhata.
- Kui mitme noodi esitamiseks peate stringid vahele jätma, proovige summutamiseks kasutada mitut sõrme.
- Kõrgemate keelpillide mängimisel saate teiste keelte vaigistamiseks liigutada pöidla E -stringilt.
- Ärge suruge keelpillidele tugevalt alla, vaid toetage õrnalt sõrm või pöial neile, et blokeerida heli tekitavaid vibratsioone.
Samm 5. Õpi mängima juuri
Juured on peamine märkus, millel akord põhineb. Akord mängib mitut stringi korraga ja juur on noot, mille jaoks akord on nime saanud. Tavaliselt hakkate bassi mängima lihtsalt keskendudes akordidele juurte mängimisele.
Samm 6. Õppige oktaavide mängimist
Kogu muusika koosneb 12 noodist, mida saab mängida kõrgema või madalama versioonina. Ühe noodi kõrgemat või madalamat versiooni nimetatakse oktaaviks.
- Kõrgema oktaavi esitamiseks kui praegu mängitav noot, liigutage kaks stringi üles ja kaks freti üles.
- Kui soovite mängida madalama helikõrgusega oktaavi kui praegu mängitav noot, liigutage kaks stringi alla ja kaks freti alla.
- Nimetissõrmega saate mängida madalamat oktaavi ja sõrmusesõrmega vastavat kõrgemat oktaavi. Kasutage oma teisi sõrmi, et vaigistada keelpillid, mida ei esitata.
Samm 7. Õppige koos juure ja viiendikku mängima
Kui olete juurtest aru saanud, õppige ka viiendikku mängima. Viies on noot, mida mängite juurest viie skaala tooni kaugusel. Tavaliselt mängitakse neid koos kitarri või klaveriga teise mängija saatel. Õnneks on viiendiku leidmine üsna lihtne.
- Viiendiku mängimiseks eespool liigutage järgmisel stringil kaks freti kõrgemale.
- Viiendiku mängimiseks allpool jääge samale murele ja liikuge ühe nööri võrra madalamale.
Samm 8. Hoidke harjutamise ajal rütmi
Hea bassimängija tähtsaim töö on hoida oma muusika rütmi. Bass lisab kindlasti igale muusikapalale suurepärast kõla, kuid elutähtis ülesanne on hoida head taktis. Kui olete õigete nootide noppimise ja mängimisega paremini hakkama saanud, kulutage aega rütmi hoidmisele.
- Kuulake bassietendusi mõnes oma lemmiklaulus, et kuulda nende rütmi hoidmise viise.
- Ostke metronoom, mis aitab teil harjutada. Metronoomid on väikesed tööriistad, mis tekitavad teatud kiirusel klõpsatavat müra, aidates teil rütmi sobitada. Saate reguleerida nende kiirust, et harjutada kiiresti või aeglaselt.
Etapp 9. Harjutage regulaarselt
Parim nõuanne kõigile, kes õpivad uut pilli, on regulaarselt harjutada. Iga nädal vaid mõne minuti töö tegemine raskendab silma paistmist. Kui annate endale vähemalt 10-20 minutit harjutust päevas, ei aita see mitte ainult teie kätel bassiga mugavalt tunda, vaid muudab teie muusika aja jooksul selgemaks ja paremaks.
3. meetod 3 -st: haridustee jätkamine
Samm 1. Alustage tabulatuuri õppimist
Tablature on visuaalne juhend, mis õpetab teile laulude noote mängima, kui te ei tea, kuidas muusikat lugeda. Kuna paljud inimesed ei oska muusikat lugeda, muutub tabulatuur üha populaarsemaks.
Kui otsustate sõrmedega mängimise asemel valida sõrmedega nokitsemise vahelehtede õppimise, saate keskenduda sellele
2. samm. Alustage kaalude õppimist.
Nii igav kui need ka ei kõla, on kaalud tõsiste muusikute arengus tegelikult väga olulised. Õppeskaalad aitavad teil sõrmeharjutusi harjutada, parandavad kiirust ja paindlikkust ning aitavad soolo/improviseerida.
3. samm. Proovige oma kätt soolomängus.
Soolo on see, kui muusik asub iseseisvalt teele ja mängib muusikalist lõiku, mis on eristuv, mitmekesine ja mõnikord improviseeritud. Üksindamine võib olla raske, kuid ka tasuv.
Samm 4. Alustage oma lugude koostamist
Kui jõuate selleni, et teil hakkab teiste muusika mängimisel igav, võib olla aeg luua oma muusika. Oma muusika loomine võtab palju aega, harjutamist ja vale algust, kuid oma loo omamine pole midagi muud maailmas.
Samm 5. Kui tunnete, et olete selleks valmis, õppige mõnda täiustatud tehnikat
Mõned neist tehnikatest hõlmavad pühkimist (sõrmedega või noaga, sõrmedega on see raskem), koputamist, tremolo korjamist (jällegi raskem kätega kui nokiga) ja laksutamist/poputamist.
Samm 6. Kui tunnete vajadust kahe või enama bassi järele, jätkake seda
Kui olete selles punktis, tähendab see, et teile meeldib see, mida teete. Teil võib olla igav oma bassi alati häälestada ja häälestada, nii et kahe või kolme kasutamine võib teie aega säästa.
Näpunäiteid
- Kontrollige oma tehnikat veel kord. Õige tehnika muutmine algusest peale harjumuseks võib tulevikus säästa hulgaliselt segadust.
- Kuulake lugusid, mis teile meeldivad, ja mängige kaasa. See on suurepärane praktika ja sa juba tead, kuidas laul läheb!
- Leia hea õpetaja. Pidage meeles, et suurepärane mängija ei pruugi tõlkida head õpetajat. Hea õpetaja vaidlustab teie võimed ja aitab teil teadmiste nimel tööd teha ja pilli mõista.
- Vasakpoolsete sõrmedega basskitarri löögiplaadile löömine on väga oluline, kuna see on peamine tegur, mis määrab iga noodi terviklikkuse. Proovige sõrmed asetada nii, et need oleksid paremal asuva vimka lähedal. Samuti tuleks harjutada paremat kätt, et anda basskitarrile terviklik lähenemine. Õppige end basskitarri mängima, väljendades end ja tõstke hobi kunstivormiks. Praktika, kannatlikkus, uudishimu toovad teile kõik vajalikud tulemused.
- Üldine suhtlus teiste muusikutega aitab teil mängida.
- Hoidke bassi vööst kõrgemal. Kui see on liiga madal, teete oma randmele haiget.
Hoiatused
- Veenduge, et hoiate oma instrumenti õigesti. Kui te seda ei tee, võite saada vastikuid randme-/käevigastusi. Lisaks peate minema tagasi ja parandama, kui teete seda valesti.
- Mingil hetkel hakkate pettuma. See pole siiski põhjus rätikut visata!
- Saad villid sõrmeotstele. Nagu kontaktispordis, jätkake mängimist ja need kaovad lõpuks.
