Miski pole nii põnev kui tühi värviline lõuend, eriti kui teil on juba mõni idee meeles. Siiski pole vaja kiirustada! Maali planeerimiseks aja võtmine võib esialgu tunduda pisut tüütu, kuid säästab pikas perspektiivis palju vaeva ja segadust. Võtke aega, et kõigepealt välja selgitada õrnad üksikasjad, seejärel saate hakata oma viimase meistriteose kallal töötama.
Sammud
Meetod 1 /4: teema ja inspiratsioon
Samm 1. Otsige inspiratsiooni väikestest asjadest
Ärge heitke meelt, kui te ei suuda esialgu maaliteemaga leppida. Saage inspiratsiooni ümbritsevast maailmast, keskendudes väikestele detailidele, nagu aknast alla tilkuvad veetilgad või diivanil polsterdatud valgus. Meistriteose saate luua peaaegu kõigest!
Näiteks võite olla inspireeritud oma koduõue puust või köögis puuviljakausist
Samm 2. Muutke midagi realistlikku abstraktseks
Kõik maalid ei pea olema realistlikud-tegelikult on paljud kuulsad maalid armastatud ja hinnatud nende võime eest mõelda väljaspool kasti. Valige lihtne maaliteema, näiteks puuviljatükk või lehtede hunnik, ja kohandage suurust ja värvi. Lihtsate detailidega ringi mängides saate luua tõeliselt ainulaadse kunstiteose!
- Näiteks võite värvida lillevälja, kuid muuta lilled äärmiselt suureks.
- Võite puu värvida, kuid muuta lehtede kuju ja suurust.
Samm 3. Salvestage kõik inspireerivad viitefotod, mille otsa komistate
Inspiratsioon võib tulla eimillestki-klassikaline maal võib teid ehmatada või muljet avaldada fotost, mille veebis mööda kerite. Mis iganes see on, printige võrdlusfoto nii, et see oleks käepärast.
Samuti saate luua oma viitepildi igapäevaste esemetega, näiteks puuviljakaussi või virna uhkeid kingi
Meetod 2/4: Koostis
Samm 1. Valige oma maali keskpunkt
Teeskle, et vaatad oma maali täiesti võõrana-kuhu sa tahad, et su silmad maanduksid? See fookus või „fookuspunkt” aitab tõesti ette planeerida ja anda maalile suunatunde. Mõelge sellele, mida soovite vaatajale märgata, ja tehke sellest oma maali keskpunkt.
- Näiteks kui maalite avatud niitu, võib fookuspunktiks olla rohu kaudu voolav jõgi.
- Kui maalite tee ääres lillepoodi, võivad fookuspunktiks olla lilled.
Samm 2. Tasakaalustatud kompositsiooni loomiseks järgige kolmandiku reeglit
Kujutage ette oma maali peale asetatud kujuteldavat tic-tac-toe tahvlit või võrku. Kolmandiku reegel on idee, et kunsti ja fotograafiat on nauditavam vaadata, kui teie fookuspunkt on ühel neist ristuvatest joontest. Selle asemel, et asetada oma maali esiosa ja keskele, värvige need küljele.
Samm 3. Visandage oma maali ligikaudne mustand tühjale paberilehele
Ärge veel sukelduge oma maali! Selle asemel looge mõned näidised, et saaksite oma loomingulistest valikutest aimu saada. Visandage oma idee erinevates mõõtmetes-nii saate aimu, kuidas soovite oma maali tsentreerida ja kärpida. Joonistage välja nii palju jämedaid mustandeid kui soovite, et saaksite hea ettekujutuse sellest, mis suunas soovite minna.
Näiteks kui plaanite mäeahelikku maalida, võite visandada oma kujunduse nii maastiku- kui ka portreeformaadis ning vaadata, milline neist teile rohkem meeldib
Samm 4. Joonista teema erinevaid vaatenurki, et näha, mis sulle kõige rohkem meeldib
Katsetage oma joonistel erinevate vaatenurkade ja nurkadega ning vaadake, kas üks neist paistab tõesti silma. Ärge kartke siin tõeliselt loominguliseks muutuda-see on teie võimalus uurida kõiki oma võimalusi ja päriselt oma maali suunata.
- Näiteks võite joonistada sama visandi erinevatest vaatenurkadest. Ühes versioonis võib inimene istuda toolil ja teises võib olla rohkem nägu suumitud.
- Võite joonistada ühe maali versiooni portreeks ja teise maastikuks.
Samm 5. Kaardistage väikesed teekonnapunktid, et anda oma maalile struktureeritud mõõtmed
Otsige oma visandist läbi „teekonnapunktid” või kesksed fookuspunktid, mis aitavad teie maalil tõepoolest struktuuri tunnetada, näiteks jõekalda kaks külge. Ringige need teekonnapunktid oma visandil ringi ja pange tähele nende asukohta-see aitab teie lõplikul maalil välja näha tasakaalustatud ja struktureeritud.
Samm 6. Varjutage oma visand, et välja selgitada värvigradiendid
Vaadake, kust valgus teie võrdluspildile siseneb, või tehke kindlaks, kust valgus teie visandites tuleb. Mõelge välja, millised pinnad on valgustatud ja millised osad jäävad varju. Varjutage varjus, nii et teil on ligikaudne ettekujutus sellest, kuidas valgus teie kompositsiooni mõjutab.
- Näiteks kui maalite mäeahelikku, võib mägede all olev väli olla pisut varjulisem.
- Kui maaliksite portree, varjutaksite näo neid osi, mida valgus ei puuduta.
Samm 7. Kui olete valmis, viige valmis eskiis lõuendile või paberile
Pöörake oma visand üle ja hõõruge oma pliiatsit pliiatsiga mööda disaini tagakülge, luues grafiidikihi. Seejärel asetage oma võrdlusjoonistus lõuendi peale. Jälgige visandit pliiatsiga, nii et pliiatsijäljed ja grafiit saaksid lõuendile üle kanda. Siinkohal saate oma maalimisega alustada, kasutades juhtnöörina jälgimist!
- See võib aidata paberi kleepida lõuendile, et see ei liiguks.
- Kui töötate suurema lõuendiga, peatuge kohalikus koopiapoes ja paluge neil visand õhku lasta, et saaksite seda täpsemalt jälgida.
Meetod 3/4: värviskeem
Samm 1. Looge täiendavate värvidega elav maal
Heitke pilk värvirattale-see on kasulik tööriist, mis näitab, kuidas erinevad värvid omavahel segunevad. Täiendavad värvid on üksteise polaarsed vastandid ja langevad värviratta vastaskülgedele. Kaasake mõlemad värvid oma maalile, et luua midagi julget ja dramaatilist.
Näiteks saate mängida apelsinide ja siniste või kollaste ja lilladega
Samm 2. Kui olete maalimisel uus, mängige jagatud täiendavate värvidega
Need värvid ei ole nii julged kui traditsioonilised täiendavad värvid. Selle asemel hõlmavad üksteist täiendavad värvid 3 erinevat tooni, mis sobivad hästi kokku, ilma et need oleksid liiga dramaatilised. Jaotust täiendava paleti saate luua, joonistades mööda värviratast kolmnurga.
Näiteks heleroheline, heleoranž ja lilla on kõik lõhestavad üksteist täiendavad värvid. Heleoranž ja heleroheline on mõlemad naabrid kollasega, mis on lilla tõeline täiend
Samm 3. Piirake end vähemate värvidega, et saada peenemat maali
Jääge nelja peamise värvi juurde ja vaadake, milliseid värve saate luua. See on suurepärane võimalus tõsise portree või maastiku jaoks, mis ei vaja palju erksaid värve.
Näiteks võite oma maali loomiseks kasutada kollast, punast, valget ja musta
Samm 4. Lihtsa värviskeemi jaoks katsetage ühevärviliste värvidega
Piirake end ühe tooni erinevate toonidega-see võib luua harmoonilise ja tasakaalustatud maali, mis vaatajat tõeliselt köidab. Valige oma maalide koondamiseks üks põhivärv ja muutke seda tooni valgete ja mustade värvidega heledamaks või tumedamaks.
Ühe värvivärviga saate luua palju erinevaid emotsioone! Võite maalida melanhoolse portree erinevate siniste toonidega või luua kollasega elava ja päikeselise vibe
Samm 5. Kui soovite, et see oleks väga hele või tume, proovige värvida kõrge või madala klahviga
Looge väga heledate või tumedate värvidega tõeliselt dramaatiline maal. "High key" värvid on väga heledad, samas kui "low key" värvid on väga tumedad-nende kategooriate värvide kasutamine võib muuta teie maali tõeliselt dünaamiliseks. Kahjuks pole teil ainult heledate või tumedate värvidega töötamisel nii palju värvivalikuid, mida on oluline arvestada.
- Näiteks saate luua heleda, päikeselise maali kõrge klahviga heleda värviga.
- Võite värvida tumedama, dramaatilise lillevaasi madalate võtmetega.
Meetod 4/4: keskkond ja tehnika
Samm 1. Realistliku maali jaoks valige õlivärvid
Õlipükse saate segada väga lihtsalt ja need sobivad suurepäraselt väikestele detailidele keskendumiseks. Samuti ei kuivata see kohe, mis annab teile maalimisel rohkem loomingulist vabadust. Õlivärv võib aga täielikult kõveneda 6 kuust aastani ja teie valmistoode võib kergesti määrduda või kahjustuda, kui te pole ettevaatlik.
- Õlivärvidega töötamisel saate kasutada stiili „märg märjal”, kus kandate oma lõuendile märja värvi enne eelmise värvi kuivamist.
- Võite proovida ka õlimaali „chiaroscuro” stiili, kus loote heledate ja tumedate värvidega palju kontrasti.
Samm 2. Elegantsemate maalide saamiseks mängige akvarellidega
Akvarellidega on keeruline töötada, kuid need võivad teie maalidele tõeliselt rafineeritud elementi lisada. Kasutage akvarelli nii portreede kui ka maastike jaoks või muuks, mida soovite luua.
- Akvarellid loovad pehme, unistava ilme. Kui loodate luua põhjalikku ja väga üksikasjalikku maali, võiksite paremini kasutada õlisid.
- Enne värvi sisse kastmist proovige pintslit vette kasta. See muudab teie värvi ühtlaseks ja ühtlaseks.
- Võite proovida ka „kuiva harjamist”, kus kastate oma kuiva värvipintsli otse värvi sisse, ilma seda eelnevalt niisutamata. See sobib hästi piirkondadele, kus soovite mõnda tekstuuri, näiteks kui värvite põõsast või rohtu.
Samm 3. Kasutage mitmekülgsema võimalusena akrüülvärvi
Akrüülvärve on palju erinevaid stiile-kuigi seda tüüpi värvid kuivavad tavaliselt kiiresti, saate osta ka aeglaselt kuivavaid akrüülvärve, mis pakuvad veidi rohkem vabadust. Akvarell-stiilis maalimiseks võite kasutada õhemaid akrüülvärve või õlivärvi jäljendamiseks valida paksemaid värve.
- Akrüülvärv kõveneb täielikult 2 nädala jooksul ja pärast kuivamist ei pragune.
- Võite proovida oma akrüülvärvi “pritsida”, kus te pintseldamise asemel libistate värvi lõuendile.
- “Stippling” on veel üks populaarne tehnika, mille puhul kasutatakse väikeste puntidena värvi kandmiseks kindlat pintslit.
Samm 4. Looge julge maal koos segatud meediumitega
Segameediumid on tõesti lai kategooria-sisuliselt kasutate mis tahes tüüpi ainulaadse materjaliga värvi, näiteks puitu või klaasi. See on suurepärane võimalus, kui soovite luua midagi abstraktsemat või kui soovite tavalisest lõuendist eemale hoida.
Näiteks saate laheda seinamaalingu loomiseks kasutada värvi, paberit ja puitu
Näpunäiteid
- Teie maalil pole õiget või valet värvipaleti ega fookust. Lõppkokkuvõttes peate valima endale meelepärase kontseptsiooni!
- Sageli on lihtsam koostada kohandatud värvipalett vähemate värvidega, nagu punane, kollane, sinine, valge ja must. Just nende värvidega saate teha palju kohandatud värve.
- Mõtle paar päeva oma maalimisidee üle, enne kui sellele pühendud. Kui mõte ei tundu mõne päeva pärast nii põnev, võiksite proovida midagi muud.
- Pidage meeles sõltuvalt sellest, milline on teie kompositsioon, tõenäoliselt muudab see teie jaoks lihtsamaks, kui töötate maali tagant ette. See võimaldab teil vabalt töötada tagaküljel ilma midagi rikkumata, mille saate seejärel maali detailidega üles ehitada.
