Oma filmi tegemine võib olla lõbus viis sõpradega nädalavahetuse veetmiseks, suurepärane kooliprojekt või midagi, mida soovite elatist teenida. Saate ise filmi teha lihtsate seadmete, näiteks telefoni või digikaamera abil, või täiustatud seadmetega, mis sisaldavad valgustust ja heli. Mis tahes filmi tegemiseks on vaja teha mitmeid samme, näiteks maksumus, stsenaariumi kirjutamine ja näitlejate kaasamine, filmimine ja filmi tootmine. Isegi kui te ei tee suure eelarvega Hollywoodi filmi, saate hõlpsalt oma filmi teha.
Sammud
Osa 1 /4: Filmi planeerimine
Samm 1. Arvutage välja oma eelarve
Otsustage, kui palju raha saate ja soovite oma filmile kulutada. Kui teete filmi, mille kavatsete festivalidele esitada, peate kulutama natuke raha, isegi kui see on väikeeelarve film. Kui teete endale ja sõpradele lihtsalt lõbusat filmi, pääsete raha kulutamisest vähe või üldse mitte.
- Eelarve aitab filmi tegemisel kaasa paljudele teguritele. Saate kulutada raha valgustusele, helile, seadmetele, asukohtadele, garderoobile, näitlejatele, tutvustustele ja muule.
- Isegi mikroeelarvega filmid võivad olla üsna kallid, kui kasutate professionaalset varustust ja meeskonda. Mikroeelarvega filmid võivad maksta ligi 400 000 dollarit. Siiski saate oma filmi teha palju odavamalt.
- Otsustage kindel summa, mille saate kulutada. Seejärel koostage nimekiri, mis on teie filmi jaoks kõige olulisem. Võib -olla on teil kaamera ja te ei pea seda ostma ega rentima. Teie ja teie sõbrad võiksite otsustada, et mängite oma filmis peaosa ega pea näitlejatele maksma. Teie või teie sõbrad võivad teada, kuidas tulistada, ja teil on juba mõni varustus. See välistab vajaduse rohkem osta või rentida.
- Pole raske teha filmi väikese eelarvega või ilma selleta. Raha investeerimine õigetesse piirkondadesse võib aga teie filmi kvaliteeti oluliselt tõsta.
- Heli ja valgustus on filmi tegemisel kaks aspekti, mis võivad kvaliteeti tõesti mõjutada. Nõuetekohane valgustus võib soodustada odavamat kaamerat. Heli on filmi üks olulisemaid omadusi. Kui teie näitlejaid ei kuule või on liiga palju taustamüra, kannatab kogu film. Kaaluge lavmikrofonidesse ja helitehnikasse investeerimist. Lavalier mikrofonid on juhtmevabad mikrofonid, mille klammerdate oma näitlejate külge krõbedama heli saamiseks.
- Kui otsustate, et peate filmi tegemiseks raha teenima, kaaluge raha kogumiseks ühisrahastuskampaania käivitamist.
Samm 2. Paku välja süžee
Nüüd, kui teate, kuidas teie eelarve välja näeb, võite hakata oma filmi jaoks ideed pakkuma. Looge maatükk, mida saate oma eelarvega realistlikult tulistada. See tähendab, et te ei pruugi sisaldada palju visuaalseid efekte, näiteks plahvatusi, kuid võite kirjutada stsenaariumi, mis töötab selle ümber. Alustage oma süžee arendamist, mõeldes sellele, kes, mida, millal, kus, miks.
- Tehke oma lavastusest kahe lausega kokkuvõte. Oma esimeses lauses käsitlege peategelast ja konflikti. Teie teine lause peaks hõlmama seda, mis juhtub.
- Näiteks võib teie esimene lause olla midagi sellist: "Danny on Liisasse armunud juba esimesest kursusest alates, kui kooliaasta lõpetaja on kiiresti lähenemas, on tal veel viimane võimalus näidata Lisale, kuidas ta end tunneb." See lause selgitab, kes on peategelane, mida see tegelane soovib ja miks see on oluline.
- Teie teine lause võiks olla järgmine: "Kui ta saab teada, et peaaegu iga teine klassi mees kavatseb Lisat ballile paluda, astub Danny eepiliste mõõtmetega võistlusse, et olla see mees, kellele Lisa ütleb jah." See lause on nagu logline ja selgitab põhjalikumalt, mis filmi ajal juhtub.
- Seejärel täpsustage ülejäänud üksikasjad. Sisestage, kes on teisejärgulised tegelased. Filmi tegevuspaik ja muud üksikasjad.
- Jagage oma süžee kolmeks osaks või toiminguks. Teil peaks olema algus, keskpaik ja lõpp. Meie näitefilmi puhul võiks algus olla seenioriaasta kevad. Meie tegelane Danny otsustab, et peab lõpuks koguma julgust, et paluda Lisa ballile. Keskel on Danny, kes rakendab plaani ja üritab Lisa teisi kosilasi lüüa. Lõpp on siis, kui Danny lõpuks võidab ja viib Lisa ballile.
Samm 3. Kirjutage oma skript
Kui teil on põhjalik ettekujutus sellest, millest teie film räägib ja milline on teie eelarve, on aeg kirjutada stsenaarium. Filmi stsenaariumis võrdub umbes üks lehekülg teksti ühe minuti filmiga. Otsustage, kui kaua soovite oma filmi vaadata. Kui teete kooli projekti või festivali jaoks filmi, võivad teil olla kindlad ajapiirangud. Kui see on lihtsalt lõbu pärast, võiksite filmi tootmise hõlbustamiseks jääda lühema stsenaariumi juurde. Stsenaariumi kirjutamisel on mitu peamist aspekti, mis aitavad teil suurepärast filmi luua.
- Alustage seadistamisega. Esimesed kümme protsenti teie stsenaariumist tegelevad vaataja kaasamisega teie filmi maailma. Tehke kindlaks tegelased, peamine asukoht ja igapäevaelu. Meie näitefilmis võib see näidata meie tegelast Dannyt koolis koridoris või klassis. Võib -olla kõnnib Danny koridoris Lisaga rääkides, enne kui mõni sõber Liisa minema ajab. Siis tuleb Danny parim sõber ja nad räägivad Danny armastusest Lisa vastu. Mõni hetk hiljem tunnis räägivad kooliteated kõigile eelseisvast ballist. Siis näeme midagi, mis näitab publikule, kuidas kõik kavatsevad Lisa Promile paluda.
- Üleminek uuele olukorrale. Järgmised viisteist protsenti teie stsenaariumist käsitlevad seda, kuidas teie tegelane reageerib sellele muutusele maailmas. Meie näitefilmis otsustab Danny kutsuda kokku sõpruskonna, kes mõtleks välja plaani, et paluda Lisa ballile.
- Järgmisena tuleb plaanide muutmine, umbes kakskümmend viis protsenti. Peab juhtuma midagi, mis paneb teie iseloomu kohanema ja muutuma, võttes vastu uue tegutsemisviisi. Kuna see on film ja see peaks olema lõbus, mängige siin natuke fantaasiaga. Meie näitefilmis võis Lisa otsustada, et see, kes esitab kõige loovama ballipakkumise, saab võidutähtajaks. See sunnib Danny esitama uue, suuremat ettepanekut kui varem.
- Edastage oma stsenaariumi koos sündmustega, mis näiliselt hästi lähevad, kuni jõuate pooleni. Siis olete jõudnud tagasipöördumispunkti. Teie tegelane peab tegema valiku, mis sarnaneb ümberkujundamisega. Näiteks võib Danny silmitsi seista mõne teise populaarsema poisiga, kes plaanib Lisalt ballile kutsuda. Võib -olla alandab teine poiss Dannyt, hoiatades Dannyt taganema või varastab Danny plaani. Nüüd peab Danny otsustama, kas ta võtab selle uue vaenlase vastu kätte või keskendub rohkem Lisale. Mõlemal juhul seisab Danny nüüd silmitsi kooli naeruvääristamisega ja võib saada teise poisi ja tema sõprade peksa.
- Järgmised 25 protsenti teie filmist peaksid hõlmama seda uut eesmärki, mida on üha raskem saavutada. Võib -olla hakkab Danny koolis halvasti hakkama saama. Selle suure armastusžestiga tegelemine on pannud Danny hinded kannatama. Kui Danny ei saa koolis paremini hakkama, ei lubata tal isegi ballile minna.
- Jätkake oma tegelasega seotud võitluste eskaleerimist kuni skripti viimase kümne protsendini. Meie näitefilmis võiks Danny teha veel ühe katse, mis ei tähenda mitte ainult seda, et ta ei pruugi olla võimeline ballile minema, vaid Danny ei pruugi isegi lõpetada. Võib -olla jätavad Danny sõbrad pooleli ja lõpetavad abistamise. See võib põhjustada Danny kahtluse, kas kõik jõupingutused olid seda väärt.
- Kui kõik lootus tundub kadunud, jõuate haripunkti. See on teie filmi suurim osa, kus kõik saab kokku. Danny on keskendunud paremate hinnete saamisele ja seda tehes õppinud klassist midagi, mis innustab Dannyt esitama ülimat ettepanekut. Danny mitte ainult ei veena oma sõpru teda uuesti aitama, vaid teeb ka suursuguse žesti, mis paljastab samaaegselt teise poisi kiusajana ja paneb Lisa koos temaga ballile minema.
- Lõpuks jõuate tagajärgede juurde. Siin selgitate, mis juhtub pärast suurt sündmust. Danny viib Lisa ballile. Kaks lõpetavad kooli ja veedavad koos imelise suve.
- Sõltuvalt filmi pikkusest. Iga sektsioon võib olla mitu minutit või üks kiire stseen. Kui teete lühifilmi, on hea mõned keskmised osad välja lõigata.
Samm 4. Koguge meeskond
Kui käsikiri on käes ja eelarve on paigas, on aeg kokku kutsuda kõik inimesed, keda kavatsete oma filmi filmimiseks kasutada. Vaadake kasutatavaid seadmeid ja mõelge välja, kes hakkab iga seadet kasutama.
- Kas vajate kaamerat juhtivat inimest või teete seda ise?
- Kui olete investeerinud helitehnikasse, on parem, kui teil on inimene, kelle ainus ülesanne on heliseadmete haldamine.
- Kui teete oma sõpradega lihtsalt filmi, saate hõlpsalt jagada erinevad rollid omavahel.
- Enne filmi tegemist on oluline veenduda, et kõik oleksid pardal, et see saaks võimalikult sujuvalt kulgeda.
Samm 5. Leidke asukoht
Kui olete oma stsenaariumi kirjutanud ja teate, kui palju tegelasi ja inimesi komplektis töötab, leidke asukoht. Peate veenduma, et saate oma valitud kohas filmimiseks loa ja et see sobib kõigile.
- Väiksemate eelarvefilmide jaoks või nende filmide jaoks, mida te just oma sõpradega teete, otsige esmalt asukohti, mida teate, et saate tasuta kasutada. See võib olla teie või teie sõbra maja, teie kool või isegi park.
- Kui teil on vaja tulistada kusagil nagu restoranis või poes, võib see olla keerulisem. Peate omanikult loa saama. Lisaks tahavad sellised kohad, et maksate neile filmimise eest.
Samm 6. Osutage oma näitlejaid
Kui olete kõik seadistanud ja peaaegu filmimiseks valmis, peate hankima mõned näitlejad. Kui teete kooli või lõbuks filmi, saate oma sõpru kasutada. Kui soovite professionaalsema välimusega filmi, kaaluge näitlejate kuulamist.
- Isegi kui teete kooliprojekti jaoks filmi, kaaluge koolis proovide korraldamist. Paluge oma õpetajal või teatriosakonna juhil lubada teil esinemisi korraldada.
- Näitlejate kuulamisel salvestage proovid, et saaksite otsuse tegemiseks vaadata lindil olevat kirja. See aitab ka näha, kui hästi näitleja kaameraga mängib.
- Pakkuge näitlejatele külgi ette. Küljed on mõned stsenaariumi lehed, mille annate oma näitlejatele prooviks lugeda. Otsige oma skripti osi, mis ei anna filmi kohta palju ära. Sa tahad näha valikuid, mida näitlejad teevad, kui teema on ebamäärane. Parimad küljed on need, mis kujutavad kahe inimese suhet.
Samm 7. Koostage ajakava
Kui kõik on pardal, saate nüüd koostada ajakava, mis sobib kõigile. Veenduge, et annate endale piisavalt aega seadistamiseks, pildistamiseks ja puhastamiseks.
- Isegi kui teete lõbusat filmi ja te pole ajajoonel, on ajakava hädavajalik, et kõik õigel teel hoida. Kui töötate tähtajaga, on see veelgi olulisem, kuna see mõjutab kõike alates näitlejate ja meeskonna meeleolust kuni potentsiaalse eelarveni.
- Suur eelarvefilm, mis töötab korralikult, suudab 12 tunni jooksul tulistada kuni kuus lehekülge stsenaariumi. Võimalik, et teil pole seda luksust, nii et peate vähendama. Proovige pildistada kaks või kolm lehte päevas.
- Kui teie film on lühem ja kasutab ainult ühte või kahte asukohta, saate teha rohkem. Plaanige pildistada kõik kohad koos. Meie näidisfilmis võivad teie asukohad hõlmata Danny maja ja kooli. Tulistage koolis korraga kõik asjad ja seejärel maja.
- Isegi lühifilmi puhul on plaanis iga päev paar tundi pildistamisele kulutada. Soovite, et teil oleks piisavalt aega seadistamiseks, proovide tegemiseks ja iga võtte jaoks mõne võtte tegemiseks.
Osa 2/4: Filmi filmimine
Samm 1. Kasutage head varustust
Suurepärase varustuse kasutamine võib kergesti väga kalliks minna. Kuid hea filmi tegemiseks ei pea te kasutama väga kalleid seadmeid. Võite isegi oma telefoniga suurepärase filmi filmida, kui teil on uusim kaamera, millel on kena kaamera.
- Korraliku kaamera olemasolu on suurepärane ja kui teil on selleks eelarve, kaaluge enne ostmist rentimist. Küsige tuttavatelt inimestelt, kas kellelgi on kaamera, mida saate kasutada. Kui pildistate kooliprojekti jaoks, vaadake, kas koolil on mõni varustus. Kui kõik muu ebaõnnestub ja teil on uuem telefon, võib teie telefonikaamerast piisata.
- Hankige kaamerale statiiv. Teil on vaja midagi kaamera stabiliseerimiseks, nii et teie kaadrid ei tunduks värisevad ja udused. Telefonide jaoks on isegi laiendusi, mis muudavad objektiivid paremaks, ja statiive, millega telefoni ühendada.
- Proovige hankida mingisugune heliseade. Madala eelarvega film on parem, kui heli on karge ja selge. Kaaluge oma näitlejatele lavade mikrofonide hankimist või vähemalt heli salvestamiseks poomikrofoni.
- Kasutage valgustusseadmeid. Nagu heli, mängib ka valgustus olulist rolli. Ükskõik kui kena teie kaamera on, kui valgus tundub halb, näeb ka teie film välja. Kui teil pole lampide ja muude valgustusseadmete jaoks eelarvet, hankige valge vihmavari, mille abil saate valgust peegeldada ja kõva luminofoorlampi pehmendada. Kaamerad ei näe valgust nagu meie silmad. Kaamerad näevad rohkem kontrasti, stseeni korralik valgustus võib muuta pildi silmale loomulikumaks.
Samm 2. Järgige oma ajakava
Ajakavast kinnipidamine aitab teil filmi edasi liikuda. Filmimisel võib juhtuda palju ja peate võib -olla kohandama.
- Teie ajakava aitab teil keskenduda õigete võtete tegemisele ja õigete stseenide filmimisele, kui peaksite.
- Ajakava aitab teil ka kõiki stseene filmida. Te ei soovi filmi monteerimist alustada ja mõistate, et teil pole stseeni.
Samm 3. Kiltkivi oma kaadrid
Olenemata sellest, kui suur või väike teie film on, on iga võtte tegemine suureks abiks monteerimise ajal. Samuti ei vaja te oma piltide tahvlite valmistamiseks uhket tahvlit, võite kasutada lihtsalt paberit või kuiva kustutusplaati.
- Kuiva kustutamise tahvlid töötavad paremini kui paber, sest soovite märkida, millist võtet teete.
- Kirjutage iga võtte jaoks üles vähemalt stseeni number, mis teid võtab ja kas isegi see, millist lehte pildistate. See teave võimaldab redigeerimisel hõlpsalt teada saada, mis sisu see on.
- Samuti tahate plaksutada, et saaksite oma video ja heli üles sünkroonida. Plaksutades teate, kust redigeerimise ajal kaadrit lõigata. Saate kuulda plaksutamist nii oma videofailil kui ka eraldi helifailil.
Samm 4. Hangi piisavalt võtab
Pildistades veenduge, et saate igast pildist piisavalt võtteid. Soovite, et teil oleks redigeerimisel töötamiseks võimalusi.
- Võib juhtuda, et kui muutsite ühe võtte ajal valgustust või käskisite näitlejatel midagi teisiti teha, saite tõesti hea tulemuse.
- Mõned režissöörid teevad ainult ühe võtte, kuigi see on haruldane, ja te ei pea iga võtte eest saama kolme või nelja võtet. Kuid olge selleks valmis, et teil oleks võimalusi.
Samm 5. Improviseeri
Filmi tegemine peaks olema lõbus. Ja te peaksite oma plaani järgima nii palju kui võimalik, kuid võite avastada, et uus asukoht töötab paremini. Teie näitlejad võivad teha nalja, mis teie arvates sobib teie filmiga. Õppige vooluga kaasa minema.
Ka improviseerimise oskus muudab elamuse kõigile palju nauditavamaks. Keegi ei taha režissööri ega kedagi, kes ei suuda inimesi kuulata ja muudatusi teha
Osa 3/4: filmi monteerimine
Samm 1. Laadige kõik failid arvutisse
Nüüd, kui teil on kõik oma kaamerast ja helisalvestusest saadud materjalid, on aeg see oma arvutisse panna. Võtke SD -kaardid, millel on teie salvestatud materjal, ja kandke failid arvutisse.
- Kõige lihtsam on luua kaust, millele saate oma töölaual filmi pealkirjastada. Seejärel looge kaust video jaoks ja üks kaust heli jaoks.
- Kui kasutasite filmi filmimiseks oma telefoni, saate oma telefoni arvutiga ühendada ja failid otse üle kanda. Või kui teil on SD -kaardiga telefon, eemaldage see telefonist ja asetage see oma arvutisse failide edastamiseks.
Samm 2. Kasutage redigeerimistarkvara
Filmi redigeerimiseks vajate programmi, kuhu saate laadida kõik oma failid. On tasulisi rakendusi, nagu Adobe Premiere Pro, mis suudavad teha palju väga arenenud redigeerimist. Kuid teie arvutil on tavaliselt oma redigeerimistarkvara, mida saate tasuta kasutada.
- Kui kasutate Maci, saate filmi redigeerimiseks kasutada iMoviet.
- Kui kasutate Windowsi, saate kasutada Windows Movie Makerit.
- Kui teil on helifaile, peate need failid vastavate kaadritega järjestama. Sellega harjumine võib aega võtta. Enne heli lisamist on parem, kui kõik videofailid on paigas ja seadistatud. Kui olete kõik pildiga paaristanud, lõigake failid kindlasti kokku, nii et kui teisaldate ühe, läheb ka teine sellega kaasa.
Samm 3. Järgige oma skripti
Filmi pideva voo redigeerimiseks abistamiseks järgige oma stsenaariumi. Võite arvata, et mäletate iga osa ja stseeni, kuid kui töötate paljude failidega, võite jälje kaotada. Minge lehekülgede kaupa ja leidke vastav stseen.
- Sisestage oma stseenid kõigepealt filmi sündmuste kronoloogilises järjekorras. Kui olete iga stseeni paigas, vaadake oma filmi. Võite avastada, et üks stseen, mis teie arvates hiljem filmis paremini toimis, on nüüd alguses mõistlikum.
- Lõika stseenides tühi ruum välja. Edasiminekul võite avastada, et teatud kaadrid või dialoogid ei anna palju väärtust. Lõika need mittevajalikud osad välja, et hoida filmi voolu köitvana.
Samm 4. Hankige teine arvamus
Kui olete filmi redigeerinud, paluge oma sõpradel ja teistel inimestel, kes selle kallal töötasid, toodet näha. Teise arvamuse saamine aitab teil leida osi, mida võiksite muuta, mida te kahe silma vahele jätsite.
- Te ei pea laskma kõigil teie filmi vaadata enne, kui see on täielikult valmis, kuid usaldusväärsed teise paari silmad võivad olla suureks abiks.
- Võite palgata ka toimetaja või anda kaadrid mõnele oma monteerimisoskusega sõbrale. Teine inimene võib teie filmi paremaks täiustamiseks rohkem tööd teha värvide korrigeerimise ja heliseguga.
4. osa 4 -st: filmi vabastamine
Samm 1. Eksportige oma film videofaili
Kui monteerimine on lõpuks lõpule jõudnud, on aeg oma film eksportida. Mõelge, kus soovite oma filmi näha, sest see võib määrata selle eksportimise viisi.
- Ekspordivalikuid ja failitüüpe on palju. Mõned koodekid on teistest kõrgema kvaliteediga ja võivad ka rakenduste lõikes erineda. Mõelge, millises seadmes ja kus teie videot esitatakse.
- Kui soovite oma filmi Vimeosse või YouTube'i võrku panna, on hea koodek (teie video kodeeritud vorming) H.264. See on kõrglahutusega failivorming, mis näeb võrgus hea välja ja ilmub mp4 -vormingus.
- Kui ekspordite oma filmi DVD-le kirjutamiseks, soovite eksportida seda H.264 Blu-ray kujul. See võimaldab teil filmi hõlpsalt DVD -le kirjutada.
- Kui kavatsete oma filmi festivalidele esitada, peate võib -olla eksportima oma filmi DCP -failina. Tavaliselt vajate aga filmi eksportimiseks mõnda muud programmi, näiteks OpenDCP. See fail on tõesti mõeldud ainult kinodest leitud professionaalsetele filmiprojektoritele.
- Kui plaanite oma filmi arvutis või HDMI -kaabli abil vaadata, saate valida QuickTime- või AVI -väljundi.
- Enne kogu asja eksportimist eksportige oma filmist väike näidis, et näha, kuidas see välja näeb ja kõlab. See võimaldab teil väiksema faili puhul teha muudatusi, enne kui kulutate tunde kogu filmi eksportimiseks, enne kui mõistate, et peate seda uuesti tegema.
Samm 2. Looge sotsiaalmeedia leht ja buzz
Kui kavatsete oma filmi mingil moel avalikkusele avaldada, soovite luua buzzi. Isegi kui teete seda filmi kooliprojekti jaoks, looge Facebookis sotsiaalmeedia leht, et seda reklaamida ja anda teavet selle kohta, millal ja kus inimesed saavad seda vaadata.
- Minge Twitterisse ja looge profiil või hashtag, mida saate värskendustega säutsuda.
- Looge treiler, et inimestel oleks enne kogu filmi avaldamist midagi näha.
- Kui te ei tee lihtsalt lõbusat filmi endale ja oma sõpradele, nautige oma filmi nagu Hollywoodi filmi. Hüppa üles ja tõsta teadlikkust.
Samm 3. Kujundage plakat
Kui näitate oma filmi kuskil, looge oma filmi jaoks plakat, mis ütleb inimestele, kus ja millal seda näidatakse. Tehke oma pealkiri silmapaistvaks ja kasutage kaasahaaravat pilti, mis näitab filmi sisu.
- Vaadake võrdluseks mõne lemmikfilmi plakatit. Need plakatid võivad teid inspireerida ja anda malli, millest lahti saada.
- Vältige plakatil liiga palju värve. Mõni värv, nagu pealkirjas ja pildil, võib silma õigesse kohta tõmmata. Liiga palju värve võib tähelepanu kõrvale juhtida.
- Kaaluge foto asemel kunstiteoste kasutamist. Mõnikord võib illustratsioon olla huvitavam kui foto.
- Võtke appi ekspert. Kui vajate näiteks mõne festivali jaoks plakatit, siis kaaluge oma plakati kujundamiseks graafiku sarnast inimest.
Samm 4. Korraldage sõelumine
Olgu see koolis, festivalil või kodus, tähistage seda, et tegite filmi. Korraldage sõelumine vähemalt inimestega, kes selle kallal töötasid, et saaksite kõik oma tööd nautida.
- Kui olete kodus, hankige suupisteid ja teeselge, et olete suures kinosaalis, kustutades tuled. Proovige oma filmi kogeda nii, nagu teeksite seda, kui see oleks Hollywoodi kassahitt.
- Pärast linastust saate küsida seda vaadanud inimestelt mõtteid ja arvamusi filmi kohta. Seejärel saate soovi korral enne lõplikku versiooni muudatusi teha.
Samm 5. Laadige oma film võrgus üles
Kui olete oma filmi üle uhke, laadige see YouTube'i või Vimeosse üles. Saate selle alati privaatsena hoida, kui te ei soovi, et avalikkus seda näeks.
- Filmi üleslaadimine ja selle reklaamimine on suurepärane viis oma portfelli ülesehitamiseks ja jätkamiseks, kui üritate filmitegevusega tegeleda.
- Kui teete filmi, mille üle olete tõeliselt uhke ja mida soovite jagada või festivalidele esitada, on selle võrgus leidmine äärmiselt lihtne viis seda teha.
- Kui te ei soovi oma videot kõigiga jagada, hoidke see privaatsena ja jagage link ainult inimestele, kellega saate seda vaadata. Võib olla lõbus tagasi vaadata ja vaadata aastaid hiljem.
Näpunäiteid
- Paluge inimestel teid aidata. Isegi kui teete lihtsalt oma lõbuks filmi, muudab teiste inimeste abi teid lõbusamaks ja hõlpsamini teostatavaks.
- Võtke oma lemmikfilmidest see, mis teile meeldib. Hankige inspiratsiooni filmidest, mida teile meeldib vaadata. Olgu see siis kasutatavate võtete tüübid või žanr tervikuna.
- Vaadake veebis ringi, et saada õpetusi, kuidas parimat tarkvara ja riistvara kasutada. Valikuid on palju ja harva on üks variant alati parem.
- Hoia seda lõbusana. Filmid on mõeldud lõbusaks ja ise tehes pidage meeles, et naudite seda.
