Karikaturistina töötamine võib olla väga rahuldust pakkuv karjäär - kunstnikuna kasvades saate jutustada lugusid visuaalsete jooniste kaudu. Kuid see võib olla väga ebakindel karjäär-tööstatistika büroo ei sisalda selle ameti kohta mingeid põhjalikke andmeid, mis viitab sellele, et täiskohaga karikaturistina elatutakse väga harva. Enamik karikaturiste töötab vabakutselistena või neil on täiendav spetsialiseerumine, mis võimaldab multifilme joonistada kõrvaltööna. Mõne planeerimise ja pühendumusega saate muuta koomiksite tegemise oma tööelu osaks.
Sammud
Osa 1 /3: Karikaturisti hariduse omandamine
Samm 1. Tehke kindlaks, kas teil on loomulik anne
Kas leiate end koolis märkmikusse joonistamas? Kas joonistate pigem ideest pildi, kui kirjutate seda kirjeldava lõigu? Kas teie õpetajad, sõbrad ja pereliikmed on teie kunstilisi võimeid kiitnud? Kas nad on palunud teil teha plakateid, flaiereid või muid kunstiteoseid? Kui jah, võib see olla märk sellest, et olete koomiksikunstnikuks loomulik.
- Enamik karikaturisti ametikohti ei vaja formaalset haridust. Rikkalik tööportfell võib olla sama tähtis - kui mitte veelgi olulisem - kui kraad. Kuid kolledžiharidus võib aidata teil suhelda teiste oma ala koomiksitegijatega, anda teile praktikate kaudu väärtuslikku töökogemust ja võimaluse õppida karikaturistide kasutatavaid uusimaid tehnoloogiaid.
- Kolledž või kunstikool annab teile ka võimaluse õppida väärtuslikke oskusi, mida vajate oma ettevõtte juhtimisel, kuidas koomiksile kirjutada loomingulise kirjutamise kursustel ja kuidas arendada täiendavaid oskusi seotud valdkondades, nagu animatsioon või multimeediumidisain, ja ajakirjandust.
Samm 2. Valmistage portfell ette
Enamikul kunstikoolidel on portfoolio koostamisel ja esitamisel oma nõuded, kuid üldjuhul peavad need sisaldama 10–20 tükki teie parimatest töödest (neid võib avaldamata jätta). Kuigi te võiksite olla kõige rohkem huvitatud oma koomiksite näitamisest, peaksite hõlmama ka laia valikut erinevaid meediume, nagu värv, pastell ja fotograafia.
Hoidke oma tööd plastikust varrukatega köites, mis kaitseb tööd. Portfell peaks olema puhas ja hõlpsasti vaadatav
Samm 3. Valmistuge keskkoolis kunstikoolis käimiseks
Keskkoolis ärge hoidke oma kunsti lihtsalt ajakirjade või märkmike vahel lukus. Selle asemel võtke nii palju kunsti valikaineid kui võimalik ja alustage portfelli loomist, mida saate kasutada kõrgkooli kandideerimiseks.
- Joonistage oma keskkooli ajalehe või ajakirja jaoks, et mõista, kas teile meeldib väljaande heaks töötada. Alustate tähtaegadest kinnipidamise ja koomiksite loomiseks koostöö toimetajaga.
- Võtke ühendust oma kohaliku linna ajalehega, et näha, kas nad vajavad vabakutselisi koomiksi- või illustratsioonitöid.
- Säilitage häid hindeid ja testi tulemusi. Kuigi võite arvata, et kunstnikuks saamiseks ei ole vaja suurepärast akadeemilist tulemust, võib see olla teie karjäärieesmärkide saavutamisel suur eelis. Parimad kunstikõrgkoolid ja programmid on väga konkurentsivõimelised; head hinded näitavad teie komisjonile, et teil on pühendumus ja tööeetika suuremahulise kunstiprojekti lõpuleviimiseks.
- Samuti tasub seda uurida oma SAT/ACT jaoks. Kuigi mõned kunstikoolid nõuavad neid hindeid ainult valikuliselt, võivad nad aidata teil hariduse rahastamiseks stipendiume ja stipendiume teenida.
- Õppevahendeid leiate kolledži juhatuse veebisaidilt, sealhulgas praktikatestid ja näidisküsimused. Ärge õppige testi jaoks üleöö - andke endale ettevalmistamiseks kuid. Saate harjutada õpijuhendi kasutamist (sageli saadaval kohalikus avalikus raamatukogus), osaledes ettevalmistuskursusel, mida pakuvad sellised ettevõtted nagu Kaplan või Pearson, või töötades koos eraõpetajaga.
Samm 4. Kandideeri kolledžisse
Võiksite minna ülikooli, kus on tunnustatud kool või kunsti eriala, või kaaluda ka kunstikõrgkooli õppimist.
- Mainekate programmide hulka kuuluvad Rhode Islandi disainikool (RISD), Chicago kunstiinstituudi kool, Yale'i ülikool, California ülikool - Los Angeles ja California kunstiinstituut.
- Kirjutage kunstniku avaldus. Paljud kunstikõrgkoolid nõuavad teie taotluses kunstniku avaldust. See on sarnane isikliku avaldusega, välja arvatud juhul, kui kasutate seda selgelt, et väljendada oma vaatenurka oma kunstile ja loomeprotsessile. Miks loote kunsti, mida teete? Millised on teie kui kunstniku eesmärgid?
- Pidage meeles, et kunstniku avaldus ei tohiks lugejale selgitada, kuidas teie tööd tõlgendada. Kasutage seda väidet pigem oma vaatenurga kohta oma kunstile, miks te arvate, et see on oluline ja väärtuslik töö, ja kuidas te oma teoseid loote.
- Valmistuge intervjuuks. Paljud kunstikoolid ja programmid võtavad õpilasi vastu pärast nende küsitlemist. Mõelge sellele kui võimalusele oma komisjonis silma paista ja anda endale konkurentsieelis teiste kandidaatide ees. Võtke intervjuule kaasa oma kunstniku avaldus ja portfoolio.
- Tõenäoliselt esitatakse teile küsimusi teie filosoofia kui kunstniku kohta ja selle kohta, mida loodate programmis õppides saavutada. Jätke neile küsimustele vastused meelde, et saaksite neile oma intervjuus väga ausalt ja loomulikult vastata.
Osa 2 /3: Edukas kolledžis
Samm 1. Võtke erinevaid kursusi
Ehkki teate, et karikaturistiks saamine on teie lõppeesmärk, kaaluge spetsialiseerumist laiadele valdkondadele, nagu multimeediakunst ja animatsioon. Multimeedia kunstnikud teenivad aastas keskmiselt 61, 370 dollarit palka ja neil on sageli stabiilsem täistööajaga töö kui vabakutselistel koomiksitegijatel.
Multimeediakunst annab teile väärtuslikke oskusi arvutiprogrammeerimisel ja graafika loomisel, kasutades erinevat disainitarkvara. Õpite looma süžeeskeemi koostamise oskusi, kui õpite videomängude, filmide ja muu meedia jaoks visuaale looma
Samm 2. Laiendage oma portfelli
Kuigi teie kursusetöö suurendab teie portfelli märkimisväärselt, jätkake ülikoolis õppimise ajal teiste klientidega vabakutseliste võimaluste otsimist. Vaadake oma kohalikke ajalehti või ajakirju, et näha, kas saate nendega ajutisi projekte teha.
- Kaaluge keskendumist multikate spetsialiseerumisele. Kas soovite kirjutada poliitilisi karikatuure, koomiksiraamatuid või graafilisi romaane? Kas soovite joonistada filmidele ja televisioonile animeeritud koomikseid? Proovige oma kätt igas kategoorias, et näha, milline neist teile kõige rohkem meeldib.
- Teie kolledži ajaleht või kunstiülevaade on ka suurepärased allikad teie töö avaldamiseks. Kaaluge nende väljaannete toimetuse meeskonnaga liitumist.
- Taotlege kunstiauhindu ja konkursse. Neid võib korraldada teie kooli kunstiosakond, teie kohalik kunstiliit või mõni suurem asutus, näiteks riiklik kunstide sihtkapital. Ülikooli ajal tunnustuste saamine aitab teie portfelli väärtust tugevdada.
Samm 3. Õppige olulisi oskusi
Karikaturisti ülesandeks ei ole sageli lihtsalt pliiatsi ja paberi abil joonise loomine. Sageli peate õppima muid oskusi, eriti kui soovite illustreerida koomiksite või koomiksite jaoks. Vaadake klasside võtmist, mis on spetsialiseerunud mõnele järgmistest oskustest või ametialastest rollidest:
- Töö pliiatsiga
- Kolorist
- Koomiksite jaoks kirjatöö kujundamine
- Tinditöö
Samm 4. Hankige väärtuslik praktika või õpipoisiõpe
Kuigi te toodate klassiprojektide jaoks palju koomikseid, peaksite kaaluma ka praktika saamist oma ala mainekas ettevõttes. See kogemus võib olla teie karjääri alustamiseks selles valdkonnas. Mõned suurepärased ettevõtted hõlmavad järgmist:
- DC koomiksid
- Marvel Comics
- Tume hobuse koomiksid
- Walt Disney Imagineering
- Kalamehe hind
- Uurige neid ettevõtteid, et teada saada, kas nad pakuvad õpilastele suve- või kooliaasta jooksul praktikavõimalusi. Enne praktikale asumist peaksite üldiselt plaanima kandideerida semestril.
Osa 3/3: Oma töö turundamine karikaturistina
Samm 1. Looge oma töö jaoks veebiruum
Kuigi enamiku töövestluste jaoks on vaja teie füüsilist portfelli, võib ligipääsetav veebipind olla ka tööandjatele atraktiivne. Kaaluge veebisaidi või Instagrami konto kasutamist, et kuvada laia valikut töid, mida kasutate.
Veebisait võib sisaldada ka teie hindu ja arvustusi eelmistelt klientidelt ning teie kontaktandmeid
Samm 2. Võtke ühendust tootmisstuudiotega
Kui olete huvitatud süžeeskeemi koostamisest - või loo loomiseks piltide sidumisest tekstiga -, saavad filmi- ja videomängustuudio teie teadmisi kasutada.
Tehke oma süžeeskeemi töö näidisena oma sõltumatu film või animeeritud projekt. Saate selle üles laadida video voogesituse saidile, nagu YouTube või Vimeo, ja linkida selle oma veebiruumiga
Samm 3. Hakka aktiivseks oma kohalikus kunstikogukonnas
Osalege galeriide avamistel, näitustel, konverentsidel ja loengutel, mis kehtivad teie valdkonna kohta. Need on olulised sündmused teie professionaalse võrgustiku laiendamiseks ja uute potentsiaalsete klientide leidmiseks.
Samm 4. Liituge riikliku karikaturistide seltsiga
Karikaturistide professionaalse võrgustikuna võib sellesse gruppi kuulumine aidata teil kohtuda mentoritega ja arendada rohkem kunstilisi sidemeid.