Näitlejatel ja näitlejannadel on maine, et nendega on raske töötada, kuid see pole alati nii. Valdavalt on lavastamine lõbus ja tasuv! Lavastamine võimaldab teil teha koostööd teiste loominguliste isikutega, et töötada projektiga, mis on rahuldustpakkuv ja loodetavasti edukas. Et muuta teatrietenduse esitamise protsess nauditavaks nii teile kui ka teie näitlejatele, leidke aega oma näitlejate tundmaõppimiseks ja pühendage aega parimaks lavastajaks.
Sammud
Osa 1 /3: oma näitlejatega tutvumine
Samm 1. Valige oma näitlejad targalt, korraldades kuulamisi
Casting on kõige olulisem otsus, mille te teete, ja peaksite kaaluma mitmeid tegureid, sealhulgas võimeid, välimust, suhtumist, näitlejatevahelisi suhteid, motivatsiooni ja distsipliini.
Lisaks skripti osa lugemisele võib olla kasulik, kui nad täidavad kirjaliku taotluse. Võite lisada küsimusi nende tegutsemismotivatsiooni ja aja kohta, mida nad eeldavad, et saavad projektile kaasa aidata
Samm 2. Hinnake, miks iga näitleja või näitleja teie näitlejate hulgas on
Küsige neilt küsimusi selle kohta, mida nad loodavad sellest kogemusest saada. Mõned meeskonnaliikmed liituvad projektiga lihtsalt sellepärast, et neile lugu meeldib ja usuvad, et seda tuleb rääkida. Teised on keskendunud oma tootevaliku laiendamisele. Teil on kasulik mõista nende motivatsiooni, et anda neile suund, mis sobib sellega, mida nad loodavad saavutada.
Võib olla kasulik märkida nende suurim tähelepanu projekti kallal töötamisele ja vajadusel sellele tagasi pöörduda
Samm 3. Küsige oma näitlejatelt, kas neil on erilisi võimeid
Nagu kõik teisedki, tulevad näitlejad ja näitlejannad tööle erinevate tugevuste ja nõrkustega. Mõnel inimesel võivad olla spetsiifilised oskused, näiteks ekraanivõitlus, aktsendid, laulmine või tantsimine, mis võivad filmimise ajal mingil hetkel kasuks tulla. Küsige kindlasti oma näitlejatelt, kas neil on filmis kasulikke lisaoskusi.
Osa 2/3: Suhtlemine oma näitlejatega
1. samm. Olge autoriteetne
Juhiseid andes rääkige enesekindlalt ja suhtuge oma näitlejatesse lugupidavalt. Selge ettekujutus sellest, mida soovite konkreetses stseenis näha, aitab teie näitlejatel tohutult kaasa ja muudab filmimise sujuvamaks.
- See tähendab kindlat hääletooni ja väga konkreetsete juhiste andmist.
- Mõnikord võivad näitlejad teie suuna kahtluse alla seada. Kuulake tähelepanelikult nende küsimusi ja vajadusel selgitage oma otsuseid.
Samm 2. Jääge kannatlikuks
Lavastamine nõuab palju kannatlikkust ja suurt ajakulu. Teie jaoks on oluline olla oma näitlejate suhtes mõistev ja lugupidav. Saate olla ülejäänud näitlejatele eeskujuks, keskendudes hoolimata tähelepanu kõrvalejuhtimisest käsilolevale ülesandele.
Kui jääte kannatlikuks ja positiivseks, kajastub see ka teie näitlejaskonnas
Samm 3. Kuulage näitlejate soovitusi
Kui näitlejatel on stseeniga raske, siis võib see olla tingitud sellest, et nad ei mõista visiooni, mis teil konkreetse osa jaoks on. Võtke ettepanekuid arvesse ja tehke vajadusel kompromisse.
Näiteks kui näitlejal või näitlejannal on spetsiifiline veidrus, võib osutuda vajalikuks see tema kujutatavasse tegelasesse sisse lülitada
Eksperdi näpunäide
Kendall Payne
Writer, Director, & Stand-up Comedian Kendall Payne is a Writer, Director, and Stand-up Comedian based in Brooklyn, New York. Kendall specializes in directing, writing, and producing comedic short films. Her films have screened at Indie Short Fest, Brooklyn Comedy Collective, Channel 101 NY, and 8 Ball TV. She has also written and directed content for the Netflix is a Joke social channels and has written marketing scripts for Between Two Ferns: The Movie, Astronomy Club, Wine Country, Bash Brothers, Stand Up Specials and more. Kendall runs an IRL internet comedy show at Caveat called Extremely Online, and a comedy show for @ssholes called Sugarp!ss at Easy Lover. She studied at the Upright Citizens Brigade Theatre and at New York University (NYU) Tisch in the TV Writing Certificate Program.
Kendall Payne
Writer, Director, & Stand-up Comedian
Did You Know?
One common mistake that people make when they're directing a film is that they try to do everything. Sometimes early in your career you might have to act, write, direct, and produce, but if you're really serious about directing, you should try to do a project where that's the only thing you do.
Samm 4. Selgitage selgelt oma nägemust
Mõnikord peate võib -olla visandama, kasutama rekvisiite või lihtsalt tõusma üles ja näitama näitlejatele, mis teil konkreetse stseeni jaoks meeles on. See aitab kõrvaldada arusaamatusi või segadust ainult sõnadega suhtlemisel.
Osa 3/3: Suurepärase esituse saavutamine
Samm 1. Kontrollige, kas teie näitlejad tunnevad skripti
Olge kindel ja kinnitage joonte tundmise tähtsust enne projekti alustamist ning tuletage neid kogu töö vältel meelde. Proovid ja töö lähevad kiiremini, kui kõik on valmis oma tööd hästi tegema ilma stseenide vahelejätmise tõttu stseene kordamata.
Enne proovide tegemist ja projektiga töötamist võib olla kasulik läbi lugeda kõigi näitlejate ja näitlejannadega. See näitab näitlejatele, kuidas iga tegelane teistega suhtleb, ja näitab teile, kes teab oma ridu ja kes mitte
Samm 2. Kohtuge oma näitlejatega enne iga proovi ja etenduse algust
Tekib kaootiline õhkkond, kui näitlejad ja lavastaja pole ühel lainel. Veenduge, et teie näitlejad võtaksid oma tööd tõsiselt, oleksid pühendunud õigeks ajaks ja austaksid teie kui režissööri autoriteeti.
Lisaks saate korrapäraste koosolekute käigus arutada kõiki probleeme, mis teil eelmisel koosolekul tekkida võisid, ja lahendada võimalikke probleeme
Samm 3. Julgustage neid oma tegelasi uurima
Määrake oma näitlejatele ja näitlejannadele mõni kodutöö enne esmakordset kohtumist. Kui nad mõistavad mängitavate tegelaste emotsioone, motivatsioone, tagamaid ja soove, aitab neil olla paremad näitlejad.
- Kohtuge iga näitlejaga varakult, et arutada nende iseloomu ja anda teile konkreetseid juhiseid, näiteks aktsendid ja viisid, mida nad peaksid oma kujutamisse kaasama.
- See julgustab neid parimaid tulemusi esitama.
Video - selle teenuse kasutamisel võidakse YouTube'iga jagada teatud teavet
Näpunäiteid
- Kui teil pole tohutut eelarvet, ei tähenda see, et "leppida vähema kui parimaga" on ainus võimalus. Käsitlege oma eelarvet targalt.
- Kui saate algusest peale öelda, et näitlejast saab "raske isiksus", siis taanduge kohe. See konkreetne näitleja võib küll oma nimega rahvahulka tõmmata, kuid võib -olla on paremaid valikuid, mis hõlbustavad võtteplatsil töötamist.
- On suurepäraseid näitlejaid, keda tuleb veel "avastada". Nii et jätkake, avastage need!
