Ilmselt üks tuntumaid kunstiteoseid maailmas on Vincent Van Goghi „Päevalilled“. Van Gogh tegi tegelikult palju õlimaale, mis kujutasid päevalilli. Ta nimetas neid tänulilleks, võib -olla seetõttu, et need sümboliseerivad pühendumist ja õnne. Päevalilli on mitut sorti ja lilli kollase, oranži ja sügavpunase varjundiga. Taim võib kasvada kuni kümne jala kõrguseks. Kääbusort sarnaneb väikestest vartest valmistatud põõsaga ja sellel on palju väikeseid õisi. Radiaalse kuju, tugevate varte ja suurte südamekujuliste lehtede tõttu on neid lihtne värvida. Van Gogh kasutas õlivärve, kuid akvarellvärvid sobivad sama hästi.
Sammud
Osa 1 /3: Disaini uurimine ja planeerimine
Samm 1. Heitke pilk päevalilledele
Võimalusel uurige elusat taime. Supermarketites ja teeäärsetes kioskites on suvel, mil on hooajad, müügil lõikelillede kimbud. Pange need vaasi või purki või asetage need nii, nagu nad kasvavad põllul.
Samm 2. Soovi korral kasutage siidisorti mudelina
Kunstlikud päevalilled on igal kvaliteeditasemel. Odavad on põhilised, ilma palju üksikasju, kuid käsitööpoest pärinevatel on rohkem tekstuurilisi nüansse ja nad jäljendavad täpsemalt tegelikku. Siidlilled kestavad igavesti, neid on lihtne hankida ja nende traatvarre tõttu saab neid paigutada mitmesse asendisse. Päevalillede fotod on ka hea viide.
Samm 3. Lõdvestage käsi, joonistades päevalilled visandiraamatusse
Mida näete päevalille vaadates? Alustage ülilihtsast üldkujust, suurest ümmargusest ringist lille jaoks, mille keskel on väiksem ketas.
Samm 4. Pange tähele, kuidas kroonlehed on paigutatud
Sageli on need kahes reas lihtsas radiaalses mustris ümber pimeda keskpunkti.
Samm 5. Tehke ketta kujutamiseks seest väiksem ring
Vaadake tähelepanelikult, et näha, et see on tegelikult palju väikeseid seemneid või lilli, mis on kompaktselt paigutatud.
Samm 6. Joonista vars
Kujutage ette, et see kasvab otse lille tagaosa keskelt. Tehke see paksuks, et toetada suurt lillepead. Kui kollane päevalill areneb, võib see varre nii kõvaks muutuda.
Samm 7. Kasutage suuri südamekujulisi lehti
Neid saab kasutada varre piki ruumi täitmiseks. Kuidas on lehed varrele paigutatud sümmeetriliselt või astmeliselt? Mis tüüpi veenid on lehtedel? Joonista esmalt lehe keskjoon lainelise joonena, et soovitada igale lehele liikumist ja elu. Seejärel lisage kaks külge, et moodustada leht. Tehke väikesed jooned lisajõena, mis tulevad iga lehe põhiveenist maha.
2. osa 3: Päevalillede visandamine
Samm 1. Asetage 140#leht, külmpressitud akvarellpaber mõlemas suunas
Samm 2. Visandage pliiatsiga, kerged ringid suurte lillede kujutamiseks
Joonista igas ringis keskringi jaoks väiksem ring.
Samm 3. Langetage paar rida varred allapoole
Laske vartel lehelt välja minna, kui näete lilli, mis maa peal kasvavad. Kui lilled on vaasis, ristige varred risti ja tehke vaasi suu piisavalt suureks, et see sobiks paljudele lilledele.
Samm 4. Tehke vaas piisavalt suureks, et kanda raskete lillede kaalu
Kogu vaasi pole vaja näidata. Saate kujutada ainult selle ülemist osa ja ülejäänud kaovad lehelt.
Samm 5. Pange ellipsid õigesti
Kui vaatate oma vaasi, vaatate seda allapoole, näete seda silmade kõrgusel või vaatate altpoolt, siis see, kuidas vaasi suu poolring või ellips välja näeb.
Samm 6. Ärge unustage kopeerida vaasi põhjas oleva vaasi suu ligikaudset kõverat, kui see on pildil nähtav
Kui näete kogu vaasi, kasutage vaasi külgede kõverate ühtlustamist. Joonistage vaasi üks külg jäljepaberile, pöörake see ümber ja kopeerige see vastasküljele.
Samm 7. Kasutage lehti kujunduselemendina
Need võivad toimida ka täiteainena, et ühendada lillepea vaasiga.
Samm 8. Seisake tagasi ja vaadake oma paigutust
Tehke sellel hetkel parandusi või täiendusi, kuna pliiatsit on lihtne kustutada ja muudatuste tegemine annab teile pärast värvimist rahuldavamad tulemused.
Osa 3 /3: Päevalillede maalimine
Samm 1. Seadistage oma värvipalett
Pigista värvid paleti serva ümber, et hoida keskosa segamiseks vaba. Kui kasutate toruvärve, valige, nagu Van Gogh, vähemalt kolm kollast värvi. Pange välja oranž, kaks pruuni, kolm või enam rohelist, sinist, violetset ja punast tooni.
Kui kasutate kuivade padjadega värvikarpi, niisutage neid aktiveerimiseks veega
Samm 2. Alustage värvimist
Maali alustamiseks pole õiget kohta. Alustage sealt, kus soovite, kuid paljud kunstnikud alustavad kõigepealt teemast. Pidage meeles, et märjad alad voolavad üksteise puudutamisel kokku. Hoidke värvide vahel pisike kuiv paberirida või töödelge lehte, lastes aladel enne nende kõrval värvimist kuivada.
Samm 3. Moodustage taust
Taust võib olla mis iganes sa tahad. Vaadake oma värviratast ja näete, mis on teie lillede kollaste ja apelsinide vastas. Neid siniseid ja violetseid nimetatakse täiendavateks värvideks ja need moodustavad lilledele ilusa fooliumi. Van Gogh pani lilled sageli tuppa ja kasutas mõne oma töö taustal veelgi rohkem kollaseid ja apelsine. Ei ole karmi ja kiiret reeglit.
-
Kui teie töö on välistingimustes, pange oma lillede näitamiseks sobivad esemed; hoone, tara, rohelised puud, taevas jne.
Samm 4. Kui olete oma tüki esimese kihi värvinud, laske sellel kuivada
Astuge paar sammu tagasi, et näha seda sellisena, nagu seda oleks näha seinal, veidi eemalt. Tehke selles kohas muudatusi ja laske uuesti kuivada.
Samm 5. Hankige väike pintsel ja tehke kalligraafiat
Rõhutavad osad, mida soovite fookusesse tuua joonte ja kerevärvide tumedamate või madalamate väärtustega. Vajadusel pange mõned väikesed kujundid. Lihtsalt hoidke lineaarse harja tööd minimaalsena. Ärge unustage oma huvikeskust intensiivsemate värvidega puudutada. See on koht, kus näidata ka palju detaile. Suunad vaataja pilgu läbi teose.
Samm 6. Laske tükil põhjalikult kuivada
Soovi korral kustutage pliiatsi juhtjooned. Pane see matti ja raami ning riputa see nautimiseks üles.
Näpunäiteid
- Van Goghi kingades jalutamiseks ei pea te reisima Lõuna -Prantsusmaale. Kunsti ilu on see, et saate seda teha kõikjal.
- Päevalilled pakuvad meile praktilisi asju; inimestele ja lindudele söödavad seemned, õli, või, leiva komponendid ja paljud teised. Võib olla lõbus teha teine päevalillemaaling, mis näitab selle lille praktilist külge.
- Mõelge, kas proovite elu jäljendada või maalite emotsionaalselt, nagu tegi Van Gogh. Mõlemad on head lähenemisviisid ja neid saab teha vastavalt teie tujule.