Kuulete neid kogu aeg raadiost - nagu Mariah Carey, Celine Dion, Whitney Houston, Jennifer Hudson, Jordin Sparks, loetelu jätkub. Tahad niimoodi laulda, kuid pole kindel, kust alustada. Ärge muretsege! Siit saate teada, kuidas oma häält üles ehitada, nii et saate seda teha nii nagu nemad.
Sammud
Samm 1. Tutvuge terminoloogiaga
Laiem avalikkus nimetab "jõujaamade laulmist" tavaliselt vööks. Belting aga ei võrdu alati väga valju vokaaliga. Belting on spetsiifiline vokaalstiil, mida enamasti leidub Broadway laulmisel. See loob illusiooni, et rindkere hääl kantakse väga kõrgele pea hääleulatusse. Tegelikult peavad osavad lauljad õppima segama kahte häält, et luua sujuv ja pingevaba toon. Kui kannate ainult nii kõrget rindkerehäält kui võimalik, tekitab see liigset survet ja põhjustab kahju. Rinnahääl on hääl, mida tavaliselt kasutate kõnelemiseks ja mis kõlab peamiselt rinnus. Peahääl on kõrgem ja kergem hääl, mida enamik inimesi kasutab väga pehmelt lauldes ja see kõlab peamiselt teie peas. Käesolevas artiklis kasutame mõisteid "jõujaama vokaal" ja "vöö" vaheldumisi.
Samm 2. Pidage meeles, et igaühel on ainulaadne vokaalne tämber või hääle "värv"
Kergeimast raskemani on need soubrette, lüürilised, spinto ja dramaatilised.
- Soubrette on mõiste, mida kasutatakse nii värvi kui ka vahemiku jaoks. Soubrette'i hääled on kõrgema tooniga hääled, mis lõikavad ja meenutavad kella heli. Sageli, kui olete kõrge vööga laulja, on teie peahääl soubrette'i hääl. seda seetõttu, et kõrgem toon, mis teie peahäälel on, suurendab rindkere hääle ulatust, muutes selle tugevamaks ja võimsamaks.
- Lüürilised hääled on kerged, kuid raskemad kui soubretid ja kui nende häält õigesti kasutada, ületavad nad dramaatilised lauljad kergesti. Lüürika lauljad turvavad kergelt ja jõuliselt, kuid mõnikord võib heli olla liiga õhuke, et mõned seda kogu aeg kuulata saaksid (nt https://www.youtube.com/embed/-WhtxYxeZ6I&feature=related (Celine Dion), kuigi nende hääl on tavaliselt õhem, võib -olla rohkem nina.
- Spinto on itaaliakeelne termin, mis tähendab "surutud". Spinto lauljad, näiteks Christina Aguilera, saab turvavöödega hakkama vahelduvalt ja kõlab tavaliselt väga närviliselt.
- Dramaatilised hääled on kõikidest vokaalidest kõige raskemad ja täiuslikumad. Laura Branigani peetakse üldiselt dramaatilise vokaalse tämbriga, ta suutis pikka aega vööd kanda ja tal on äärmiselt tugev resonants. Dramaatilise häälega inimesed saavad pikki rihmaperioode ja saavad tavaliselt laulda valju orkestri ees.
Samm 3. Kui olete oma hääletämbri välja mõelnud, on nüüd aeg välja selgitada oma ulatus
Vahemiku kirjeldamiseks on kolm terminit:
- Esimene on alto (või contralto) ja see on kõigi naiste häälte madalaim hääl. Toni Braxton on alt. Alto hääled võivad tavaliselt laulda vahemikus F3 kuni F5, kuigi mõned võivad minna palju madalamale ja kõrgemale.
- Edasi on metsosopran ehk "keskmine sopran". Metsosoprani lauljad saavad tavaliselt laulda vahemikus A3 kuni A5, kuigi see võib jällegi varieeruda.
- Naiste kõrgeim hääl on sopran. Sopranid suudavad tavaliselt laulda C4 (tuntud ka kui keskmine C) kuni A5 (tuntud ka kui kõrge A).
- Need määratlused on mõeldud klassikalistele vokalistidele ja pop/kaasaegse vokaali puhul on need määratlused vaid hinnangulised. Vahemiku testimiseks minge lihtsalt klaveri või klaviatuuri juurde ja leidke keskmine C. Peaaegu igaüks saab keskmist C häälitseda. Laulge sellele vastu ja vaadake, kui kõrgele saate sellest kõrgemale minna ja kui madalale selle alla minna. See annab teile üldise ettekujutuse sellest, milline termin kirjeldab teie valikut.
Samm 4. Pidage siiski meeles, et vahemik ei ole kõik ja kindlasti ei ütle, kas saate olla turvamees või mitte
Toni Braxton on altt, mis tähendab, et tal on vokaalvärv, mis on tumedam kui sopran, ja tal on mugavam madalal laulda (kuid oskab kindlasti kõrgelt laulda), kuid tal on väga võimas hääl.
Samm 5. Tutvuge segahäälega
Lihtsamalt öeldes on segahääl just see, mida nimetatakse - segu rindkere ja peahääle vahel, mis asub nende kahe registri vahel. Segahäälega laulmise õppimine ja segahääle tugevdamine võtab rihma kandmisel teie häältelt palju koormust ja võimaldab teil veelgi kõrgemale rihma panna. Segahäälel on kalduvus kõlada kergelt nasaalselt, sest see kõlab enamasti ninaõõnes. Ärge muretsege selle pärast. Niikaua kui see on ainult veidi nina ja mitte ülemäära, on see korras.
Samm 6. Nüüd lõbus osa - vöö
Ärge unustage alati oma hinge hästi toetada! Kui te seda ei tee, on teie turvavöö väga "pitchy" ja üldiselt lihtsalt ei kõla hästi. Lõdvestu ja usalda oma häält. Ärge proovige seda üldse sundida. Vööde tegemine ei ole midagi sellist, milles saate üleöö hästi hakkama saada. See nõuab palju harjutamist. Mõelge sellele kui muusika peale karjumisele, kuid tegelikult ärge karjuge! Nagu varem öeldud, toeta seda hingeõhku! Samuti hoidke head kehahoiakut. Rihma kinnitamisel on hea rusikareegel veenduda, et te ei pinguta oma diafragmat liiga palju. Tahad, et hingamine lauldes oleks rohkem kõhus kui rinnas. Laulmise ajal hingates veenduge, et kõht laieneb.
Samm 7. Ärge unustage hingata
Mõned inimesed tegelikult unustavad vööde tegemisel hingetõmbeid, mille tagajärjel jäävad noodid kesknoodist hingetuks.
Samm 8. Hoidke lõualuu lõdvestunud
Lõualuu pingutamine kahjustab teie vööde heli, märgatavalt.
Samm 9. Pidage meeles, et mitte kõik hääled ei ole varustatud turvavöö tõhusaks kasutamiseks ja see on OK
Mõned parimad lauljad seal ei oska pommide peale laulda ja see on OK. Nagu vahemik, pole ka võimsus kõik. Töötage lihtsalt sellega, mis teil on!
Samm 10. Kõige tähtsam on siiski meeles pidada, et kui see valutab, siis STOP
Laulmine ei tohiks kunagi olla valus kogemus! Kui tunnete laulmise ajal valu, ütleb teie keha teile, et teete midagi valesti või lükkate selle kaugemale. Pärast laulu või isegi terve komplekti rihmamist ei tohiks kunagi olla kähe (või isegi hullem, täiesti hääletu). Kui leiate, et te ei saa turvavööd ilma valu või häälekaotuseta, pidage nõu hääleõpetajaga, et saaksite õppida õigesti rihma panema ilma oma hääletervist ohtu seadmata.
Näpunäiteid
- Veenduge, et kasutate rihma ainult siis, kui see on asjakohane. Rihm kogu loo vältel võtab laulu dünaamikast eemale. Laulu sügavuse andmiseks kasutage erinevaid helitugevusi ja tehnikaid.
- Rihma on kõige parem kasutada siis, kui seda kasutatakse vokaalsete haripunktide loomiseks. Whitney Houston tegi seda kogu aeg.
- Kui tegelete laulmisega väga tõsiselt, on õppetunnid teie parim valik! Need aitavad vältida teie hääle pikaajalist kahjustamist.
