Kitarririff on rokkmuusika elujõud. See annab loole rütmilise teema ja annab kuulajatele midagi meeldejäävat ja meeldejäävat, et neid sisse tõmmata. Tugeva rokkrifi kirjutamine nõuab loovust, originaalsust ja tehnilist arusaamist, kuid õigete viidetega on see midagi, mida iga muusik lõpuks oskab.
Sammud
Osa 1 /3: Rifiga tulemine
Samm 1. Määrake, millist riffi soovite kirjutada
Mõelge oma muusikalistele eesmärkidele ja mõelge, millist riffi soovite luua. Kas kuulute meloodilisse rokkbändi või meisterdaksite pigem raske, rabava metal -rifi? Muusikastiilid on mitmekesised ja sageli kattuvad, nii et ärge kartke olla täiesti originaalne.
Riff võib olla peaaegu kõik. Mõned kõigi aegade meeldejäävaimad rock- ja metalliriffid on lihtsalt ühe baari kordused, näiteks Guns 'n' Roses'i "Sweet Child of Mine", või need võivad olla keerukad jooksud, mis kestavad neli või enam baari, näiteks AC /DC "Highway to Hell" või Megadeth "She-Wolf". Te ei tohiks tunda mingeid piiranguid, kui asute rokk -kitarri riffi koostama
Samm 2. Kuulake inspiratsiooni saamiseks oma lemmikriffe
Istuge muusika saatel maha ja mängige oma lemmikriffide ja -liinide kaudu. Pange tähele, mis teile nende rütmi, kompositsiooni ja heli poolest silma paistab. Need muutuvad stiilivõteteks, mida kasutate oma riffide leiutamiseks.
Kuulake palju erinevaid kitarriste ja uurige nende lähenemist riffikirjutamisele. Bändid nagu Black Sabbath, kes on tuntud oma riffide struktuurilise tugevuse ja meeldejäävuse poolest, kasutasid sageli lihtsaid metoodikaid, kuid nende kirjutamisstiilid destilleeriti ainulaadseks, koheselt tuvastatavaks kõlaks
Samm 3. Zone sisse oma heli
See aitab teil ette kujutada, millist tüüpi heli te kavatsete kasutada, et saaksite kasutada õigeid häälestamis- ja mängimismeetodeid, kui olete juba kirjutama hakanud. Kitsendage soovitud heli raskeks või mänguliseks, kiireks või aeglaseks ja lihvivaks, meloodiliseks või kõmuks. Võib -olla tasub mõelda ka sellele, kuidas teie idee riffiks kõlaks stiilis, mida te tavaliselt ei vali.
- Kitarrile mõeldud rock- ja metallriffid on tavaliselt kirjutatud Natural Minor või Harmonic Minor skaalal, kuigi võib kasutada ka teisi skaalasid. Püüa teha skaala märkmetest midagi „süžeeliini”; lihtsalt lihtne muusikapala, mis teie arvates kõlab hästi (proovige mõni kord skaala läbi mängida ja vaadake, kas inspiratsioon lööb.)
- Klassikalist metalli häälestamist mängiti sageli standardsetes „D” või „E” vormides, samas kui raskemad muusikavormid, nagu death ja sludge metal, kasutavad „drop” (madalamat) häälestust.
Samm 4. Alustage riffi vaimset koostamist
Alustage riffile muusikalise aluse loomist oma peas. Ütle oma rifpi valjusti või mängige kitarril, kuni lukustate midagi konkreetset. Töötate hiljem üksikasjade kallal; see on teie esimene võimalus kuulda, kuidas noodid kokku saavad ja aitavad teil mõista, milline kitarri toon võiks riffi mängimiseks kõige paremini sobida. Lase oma loovusel voolata ja vii riff sinna, kuhu see läheb. Tehke minnes väikeseid kohandusi ja vaadake, kuidas teie riff kuju võtab.
- Jookse läbi erinevate skaalade ja tunnetage, kuidas noodid kõlavad. Sageli on väga lihtsaid, kuid samas struktuurselt kindlaid riffe, mis lihtsalt ootavad põhiskaalatelt välja valimist-mõelge skaaladele kui omamoodi toorete helide "andmebaasile".
- Ümisemine koos oma riffiga on üks "kuulamise" või vaimse kuulamise vorme ning see võib olla hindamatu oskus, mis aitab teil loodavat muusikat jälgida.
Osa 2/3: Riffi kirjutamine
Samm 1. Mängige riffiga ringi
Nüüd, kui olete oma riffi jaoks suuna saanud, haarake kitarr ja proovige seda esialgu. Mängige põhilise meloodiaga, mille olete välja mõelnud ja pannud aluse riffi nootidele. Proovige ustavalt tabada heli, mille te oma peas ette kujutasite. Kui kuulate seda valjusti, saate parema ettekujutuse sellest, mis selle puhul toimib ja mis mitte.
- Kui leiate, et olete ummikus või teie riff kõlab elutult, proovige lisada stiililisi kaunistusi, nagu haamrid, peopesa summutamine ja näputäis harmoonilised. Need on hindamatud ja sageli kasutatavad metallist laulude kirjutamise tööriistad ning võivad olla kasulikud muidu õrnale riffile sügavuse lisamisel.
- Võite ka veidi improviseerida, nii nagu džässmuusikud mängivad mõne teema ümber vabalt. Võtke oma riff ja mängige seda neli või viis korda, tehes iga kord kergeid kõrvalekaldeid valitud noodijärjestusest. Võite saada midagi originaalsemat, mis teile rohkem meeldib.
Samm 2. Valige õige struktuur
Kohandage oma riffi, et seda mõõdetaks teatud arv baare (Märge:
riba on aja segment, mis vastab kindlale löökide arvule). Mängige ribasid erineva kiirusega või tehke riffi viimases ribas kergeid muudatusi, et proovida uusi rütmilisi struktuure ja anda riffile ümar heli.
Enamikku traditsioonilistest rokihõngulistest riffidest mängitakse "3+1" baaristruktuuris, üks takt kordub kolm korda ja väike variatsioon viimasel taktil, kokku neli takti. Tänu oma universaalsele rakendusele võib 3+1 baari struktuur olla suurepärane lähtekoht, kui teil on probleeme millegi väljamõtlemisega
Samm 3. Hankige tehniline
Kui olete tabulatuuri kirjutamisega tuttav, pange oma riff paberile. Nii näete seda ilusti paigutatuna ja visuaalselt paigutatuna, et hakata seda mälule pühendama. Tehke häälestamise või progresseerumise kohta vajalikud märkused, mis võimaldavad riffil areneda.
Kui te ei tea, kuidas vahelehti kirjutada, võib see olla hindamatu oskus. Tabulatuuri põhiprintsiipe on lihtne mõista ja need muutuvad asendamatuks, kui hakkate kirjutama keerulisemaid muusikapalasid
Samm 4. Täpsustage oma heli
Kuulake, kui täpselt teie riff sobib teie algse ideega. Mis kõlab õigesti ja mis võiks paremini toimida? Muusika, nagu iga kunst, pole kunagi valmis protsess. Ärge kartke jätkata oma riffis muudatuste tegemist isegi pärast seda, kui olete selle jaoks vahekaardid kirjutanud ja paar korda kõlanud.
Pange tähele, kuidas teie riffi noodid ja akordid muusikaliselt kokku saavad. Teie kirjutataval riffil peaks olema oma loomulik rütm ja heli, nii et kui midagi kõlab, on see õige aeg oma akordi kulgemise, valimise stiili jms üksikasjade välja löömiseks
Osa 3 /3: Riffi lõplik vormistamine
Samm 1. Harjutage riffi
Nüüd on aeg tegelikult oma riffi mängida. Käige see ikka ja jälle läbi ja tutvuge sellega, mis tunne on mängida, püüdes muuta iga noodi ja akordi täiuslikuks. Võib olla väga tänuväärne kuulata teie kirjutatud muusikat valjusti.
Tehke riff oma. Igaüks võib kitarri kätte võtta ja mängida; püüdke luua midagi oma spetsiaalse templiga ja harjutage seda seni, kuni keegi ei saa seda teie moodi mängida
Samm 2. Salvestage ennast
Kui teil on selleks võimalusi, tehke rifist helisalvestis, et seda säilitada ja oma tööd näidata. Lihtsaim viis helisalvestuse tegemiseks on nutitelefoni salvestusrakenduse kasutamine (nutitelefoni kasutamine annab teile võimaluse ka video jäädvustada, et saaksite oma mängimisel vigu märgata). Keerukama puudutuse saamiseks on enamik arvuteid ja mõned võimendid varustatud põhilise helisalvestustarkvaraga ning saate seda kasutada oma rifi arhiveerimiseks või isegi laiendamiseks ja muude kihtide lisamiseks, et luua täpsustatud lugu.
- Kodus salvestamiseks on tavaliselt vaja ainult põhimikrofoni ja sellist programmi nagu GarageBand või Fruity Loops, mis on mõlemad tasuta allalaaditavad.
- Teise võimalusena, kui teil on ümberringi vana magnetofon, võite salvestada end vanamoodsal viisil-nagu teie lemmikmängijad varem tegid.
Samm 3. Tehke riff osa suuremast helist
Kujutage ette riffi valminud loo osana ja mõelge, kuidas see bändiga koos mängides toimib. Kui juhtute bändi kuuluma, demoge bändikaaslaste jaoks riffi ja mõelge, kuidas seda oma muusikasse lisada. Võtke oma loodud stiilist näpunäiteid uute riffide sõnastamiseks ja hakake arendama oma ainulaadset stiili.
Pidage meeles, et riff on laulu omamoodi "teema"; see pole iseenesest laul. Kui soovite oma laulukirjutamisvõimet järgmisele tasemele viia, alustage riffide koostamist, et saavutada suurem pilt, et need sobitada üksikute lugudega
Näpunäiteid
- Lõbutse hästi! Muusika loomine on kirglik ettevõtmine. Nautige ennast ja veenduge, et see tuleb südamest.
- Muusikateooriast on alati hea midagi teada. Sa ei pea olema ekspert, vaid mõista mõningaid põhitõdesid; st kuidas akordid on üles ehitatud, kuidas kaalud on üles ehitatud, kuidas skaalad ja akordid suhtlevad jne. Külastage selliseid saite nagu musictheory.net ja proovige mõnda õppetundi. Nad annavad teile käepärase aabitsa muusika ja muusikateooria kohta.
- Kuulake kõiki enne teid esinenud bände ja kuulake, kuidas nad oma laule ja riffe üles ehitavad. Õppimine on iga distsipliini jaoks hädavajalik.
- Riff ei pea alati olema tõeliselt uhke ja kiire nootide kogu. Mõnikord võib hea riff olla lihtsalt üks noot, mida korratakse jahedas rütmis.
