Kui teil on alati olnud soov olla näitleja või näitleja, on alustuseks vabatahtlik koolitükk. Kui teie hääl ei ole nii hea, on räägitavaid osi, isegi kui see on "muusikal". Kontrollige, millal nad koolinäidendile proovile lähevad, ja registreeruge kindlasti.
Sammud
Samm 1. Uurige välja muusikali nimi ja otsige üles stsenaarium, film või CD, mis annab teile täieliku ülevaate kaasatud tegelaste tüüpidest
Proovige direktoriga kohtuda ja rääkige neile oma huvidest, koolitusest ja soovidest.
Samm 2. Valige kaks tegelast, kes võiksid teie arvates hästi mängida
Selleks, et neid hästi mängida, ei pea te tingimata tegelast armastama.
Samm 3. Pidage meeles, et ärge piirduge peaosadega
Need nõuavad rohkem pingutusi ja rohkem meeldejätmist ning kui olete algaja, võib see teie jaoks liiga palju käia. Paljud näitlejannad alustasid väiksena, kuid talendiuurijad märkasid neid väiksemates rollides.
Samm 4. Küsige endalt, miks valisite need kaks märki või peamise, ja kirjutage oma vastus padjale
See võib teile hiljem abiks olla, kui saate ühe või teise osa.
Samm 5. Uurige oma kuulamise konkreetne kuupäev/kellaaeg ja kavandatud esinemiskuupäevad, et saaksite teada, kas teil on midagi, mis saateid segab
See ütleb teile ka, kui kaua peate harjutama.
Samm 6. Küsige, kuidas prooviprotsess läheb
Siin on mõned head küsimused.
- Kas peate laulu või monoloogi ette valmistama?
- Kui kaua proovimine aega võtab?
- Millised rollid on saadaval?
- Kas saadet tuleb või tuleb karaoke -CD kaasa võtta?
Samm 7. Valige laul, mis sobib teie hääle tüübile, ja näidake, mida proovite
Ära laula midagi, nagu räpp või rokklaul, sest see on casting -režissööri jaoks suur tagasilöök (kui just seda nad ei otsi.) Kui saade on midagi energilist, näiteks Legally Blonde the Musical, tahad teha meeleolukat muusikateatri laulu, mitte ballaadi. Tavaliselt küsivad nad umbes 16 mõõdet (need võivad olla 16 mõõdet järjest, mis näitavad teie valikut kõige paremini). Veenduge, et see sobiks teie vahemikuga.
Muul ajal antakse teile laul. Sellisel juhul saate selle tõenäoliselt enne kätte, kui te ei küsi
Samm 8. Kui on vaja monoloogi, leidke midagi, millega saate ühenduse luua
See ei pea olema üldtuntud ja kui jama ajate, ärge andke režissööridele teada. Mõtle midagi välja ja kui mäletad õigeid ridu, hakka tagasi õigele rajale.
Samm 9. Tants
Kui te pole parim tantsija, teesklege seda. Mõnikord võib isiksus teie kohutavaid tantsuliigutusi korvata. Proovige alati oma parima ja ärge heitke meelt, kui inimesed liiguvad väga kiiresti. Naerata!
Samm 10. Jääge enesekindlaks ja sõbralikuks
Sageli ei näita režissöör (id) teie esitusele erilist reaktsiooni, kuid see ei tähenda, et nad tähelepanu ei pööraks. Kui nad katkestavad teid laulu või monoloogi keskel, tähendab see, et nad on piisavalt kuulnud, et teid hinnata, mitte seda, et olete halb.
Samm 11. Ärge kunagi tehke järgmist
- Vabandage
- Kogeleja
- Flinch
- Prattle
- Vaadake režissööri silmi
- Squeal
- Proovige vestlust luua
- Kerja
- Kiidelda
- Suudle/komplimente
- Mine üle parda
- Kiiresti sisse/välja
- Käituge liiga põnevil või hüper
- Käitu loid või igav
- Näidake ebameeldivat käitumist
Samm 12. Kujutage ennast alati ette, olles enesekindel, rahulik ja õnnelik
Kuid ärge olge liiga ülemeelik, sest see võib osutuda meeleheitlikuks ja tüütuks. Mõelge sellele kui oma ande demonstreerimisele või saatele, mida te esitate- see võib aidata.
Samm 13. Proovige mitte pettuda, kui teid pannakse koorisse või ansamblisse
See on lõbus! Muusikalides moodustab ansambel enamiku näitlejatest. Lisad nõuavad vähem prooviaega ning neil on rohkem tantsu, laulu, kostüüme, stseene ja üldist kammerlikkust, rääkimata sellest, et nad ei pea muretsema tuhande rea unustamise pärast.
Samm 14. Pidage meeles- mõnikord on need asjad ebaõiglased
Lihtsalt sellepärast, et te ei saanud osa, ei tähenda alati, et te seda ei vääri, või et olete vähem andekas kui inimene, kes seda sai. Võtke armuga vastu kõik, mis juhtub, ja ärge kunagi nõudke uut kuulamist. Olge alati lahke ja lugupidav režissööride ja selle isiku vastu, kes soovitud osa sai, isegi kui te nende sees kirute. Kuid proovige ka seda vältida.
Samm 15. Võtke ühendust peategelastega
Enamik katseid on mõeldud ainult põhiosadele - st nad paluvad teil teha stseen kahe armulinnu vahel või monoloog teie soo peategelasele.
Samm 16. Mõelge mängitava tegelase detailidele
- Kas teie tegelasel on aktsent? Kui jah, kas peaksite proovima seda korrata?
- Kas tegelane on segane või korralik?
- Kas tal on vedru tema sammul või mopeerib ta ringi?
- Kas ta on vallatu?
- Kas ta ütleb ridu enesekindlalt või on ta vähem enesekindel?
- Eelnevalt küsides võivad sellised küsimused anda teile alguse.
Samm 17. Enne kuulamist olete alati närvis
See võib olla hea, sest see annab teile vajaliku adrenaliini. Kõige tähtsam on suunata see energia oma etendusse.
Kui olete liiga närvis, peate end rahustama. Mõnda inimest aitab sügav hingamine, samuti keele hammustamine või enese raputamine. Erinevad asjad toimivad erinevate inimeste jaoks. See pole oluline kuidas Kui olete närvis, peate veenduma, et teised inimesed, kes osalevad proovis, ei saa seda öelda. Ole näitleja ja varja seda. Režissöörid „võtavad arvesse”, et olete kivistunud, sest kui nad eeldavad, et kui te ei saa kolme inimese ees tegutseda, ei saa te seda saja ees teha. See, kas see on tõsi või mitte, pole kuulamisseadmes oluline - peida see.
Samm 18. Enne kuulamist leidke midagi, mis aitab teil keskenduda sellele, mida kavatsete teha - midagi, mida nimetatakse "iseloomu saavutamiseks", mis tähendab, et peate teadma, kes te olete, kus te olete õigel ajal ja kus te olete tegelane
Inimesed käituvad Hello Dolly restoranides teistmoodi kui Music Mani raamatukogus. Pidage neid asju meeles ja hoidke oma meelt liblikatest eemal. Selle asemel, et kõiki üksikasju meeles pidada, haarake lihtsalt harjutatud stsenaariume. ole terve!
Näpunäiteid
- Kui proovite tegelast ja kogenum klassivend proovib sama tegelast, ära pöörduge nende poole ja loobuge. Võib -olla arvab režissöör, et olete sellesse rolli sobivam kui see kogenum inimene.
- Äärmiselt oluline on mitte ennast liigselt kinnisideeks teha ega psüühikale ajada, sest kui asjad ei lähe täpselt nii, nagu ette kujutate, on tulemus teie enesehinnangut purustav. Ennekõike ärge "oodake" peamist rolli ega seda, mida proovite. Ole avatud igale osale.
- Kui proovitakse tantsida, veenduge, et olete venitanud, piisavalt maganud ja välja mõelnud, milliste seadmetega saate füüsilisi liigutusi meelde jätta. Näiteks, kas ühendate liigutused muusika või sõnadega või mäletate neid kuidagi loomulikult ilma konkreetse abita?
- Kui olete enne oma järjekorda närvis, kujutlege end enesekindlalt publiku ees seismas, veatut esitust sooritamas ja seejärel uhkelt oma kohale naasmas. Kui suudate seda ette kujutada, saate seda teha!
- Pange ennast oma iseloomu, see aitab.
- Mõned koolid võivad pakkuda muusikalisid/näidendeid, kus kõik saavad osa. Nende tegemine valmistab teid ette tõelisteks proovideks.
- Veenduge, et saate oma koorijuhiga hästi läbi, eriti kui ta on kriitiline, sest see võib mõjutada teie osa muusikalis või isegi seda teha. Kui te ei saa oma koorijuhiga läbi või teil on temast ühe päeva jooksul piisavalt; lihtsalt unusta see ja mine eluga edasi.
- Enda tsentreerimine ja tegelaseks saamine võtab teie fookuse ja paneb selle teie mängitavale tegelasele. Lihtsamalt öeldes, kui teil on lauluosa, tehke mulje, nagu te ei laulaks, tehke mulje, nagu see tegelane oleks.
- Isegi kui arvate, et te ei oska eriti hästi laulda, tantsida ega näitle, ärge näidake seda. Püüa panna režissöör mõtlema, et oled!
- Enne kuulamist leidke minut tegelaskuju leidmiseks. Kujutage ette oma tegelast. Mõelge tema veidrustele, aktsentidele jne. Mõelge ka emotsioonidele, mida kavatsete oma monoloogi sisse panna.
- Teeskle, et oskad hästi. Te käite proovis, nagu kõik teisedki, ja olete sama närvis kui kõik teised. Kogenumad inimesed võivad endaga paremini hakkama saada, kuid pidage meeles, et kõik proovis osalejad on teiega samas paadis.
- Kui teil on lauluosa, jooge eelmisel päeval palju vett.
- Ärge taganege lihtsalt sellepärast, et seda proovib palju inimesi. Ole enesekindel! Kui sa suudad sellest unistada, suudad seda ka teha.
- Kui alustate esimest korda kuulamist, alustage väikese osaga. Pärast 2-3 näidendit või muusikali on teil suurem osa.
Hoiatused
- Kui proovite rolli, mida te ei saa, ja olete ikka veel näidendis, ärge pahandage. Ole oma rolliga rahul. Kui te seda ei tee ja proovite järgmisel aastal midagi proovida, on tõenäoline, et režissöör ei vali teid seekord teie käitumise tõttu. Püüdke alati olla kindel selles, mida teete.
- On võimalus, et te ei saa proovimisel osa. Nad ei pruugi lihtsalt arvata, et teil on piisavalt kogemusi või pole see õige tüüp. Ärge laske end heidutada. Otsige edasi, jätkake õppimist ja minge proovile.
- Kui saate juhtrolli, valmistuge end tarbima koos meeldejäävate ridadega, pidevalt lauldes, proovides käies. Samuti peate oma elu kõik muud aspektid kõrvale lükkama, sealhulgas poiss -sõbrad või sõbrannad, peod, koolitööd (teatud ajani), arvutiga mängimine, lõõgastumine … kõik. Te töötate pidevalt. Kui soovite peaosa, siis kindlasti armastage teatrit.
