Jimi Hendrix on vaieldamatult suurim ja mõjukam kitarrist rokiajaloos. Jimi Hendrixi wannabe on tuhandeid. See artikkel aitab teil kitarri mängida nagu Jimi. See hõlmab nii konkreetseid tehnikaid, mida ta kasutas, kui ka tema muusika vaimu.
Sammud
Meetod 1 /7: õige varustuse valimine
Samm 1. Tehke oma uurimistööd
Kui pürgite tõeliselt klassikalise rock'n'roll -heli poole, on vaja uurida. Palju uuringuid. Internetis on palju ressursse, mis võivad teile täpselt öelda, milliseid seadmeid kasutati, ja tänapäeva kõrgtehnoloogia tõttu on olemas pedaalid ja arvutiprogrammid, mis suudavad muusikafaili võtta ja töödelda, et see kõlaks nagu algne riff.
- Ekspertidelt kitarride kohta lisateabe saamiseks minge kitarrimängule. Enamikus linnades on igal aastal üks (või isegi kaks). Seal saate vastata kõikidele oma küsimustele ning vaadata ja katsetada sadu kitarritüüpe, et leida endale sobivaim.
- Kui soovite tõesti heli enne 1980ndaid, pidage meeles, et varustus oli erinev. Helisüsteemid ei olnud nii selged ja võimenditel olid ajus torud. Kaasaegsel tehnoloogial on eelised vanade seadmete ees töökindluse ja väiksema kaalu tõttu, kuid heli ohverdatakse. Pedaalide ja suurepärase helimehe kasutamisega võite üsna lähedale tulla, nii et te ei vaja enam võimendite seina ega täisbändi.
Samm 2. Mõelge ostetava seadme helikvaliteedi piiridele
Kitarrilegendid sõltuvad nende võimendist ja seadmetest, samuti nende kitarrist. Olge ausad, te ei saa The Who's heliseina ühest väikesest kaasaskantavast võimendist. Seal on väga väike patareitoitega võimendi, mis kinnitub teie vöö külge, nii et saate kõrvaklappide kaudu ringi kõndida.
Samm 3. Ostke õige kitarr
Teil on vaja kitarri, kuid mitte ainult kitarri. Hankige kitarr hinnaga 100 kuni 500 dollarit. Kõik alla selle tekitab halva heli ja raskendab mängimist. Sellised kitarrid on mõeldud lastetoa nurkadesse tolmu koguma. Minge mõnda kohta, näiteks Sam Ash või kitarrikeskus, kus nad lasevad teil oma kitarre mängida, kuni leiate endale sobiva.
Hendrix ise mängis Fender Stratocasterit. Kui soovite temaga sarnaneda, ostke selle kaubamärgi kitarr
Samm 4. Ostke kitarri tarvikud
Kuigi Hendrix oli kõige sagedamini tuntud tagurpidi mängitud parempoolse Fender Stratocasteri, 100-vatiste Marshallide ja paljude pedaalide poolest, pole selle seadistuse kloonimine üldse vajalik. Kui keegi on üldse elektrit mänginud, oleks ta pidanud õppima, et tema heli on kõike alates kirkadest, keelpillidest, helipiltidest, nööridest, pedaalidest, võimenditest, torudest, kõlaritest ja kappidest, millest igaühel võib olla sügav mõju sellele, et jõuaksite sinna, kus soovite olla.
- Leidke õige tuuner. Valida on palju ja neid on lihtne kasutada. Umbes 10 dollari eest on klamber kõik, mida vajate. Need on väikesed ja neid on lihtne kaasa võtta. Tuuner säästab palju aega ja paneb sind kiiresti mängima. Klambriga kinnitatuna jätke see kitarri ülaosale klammerdatuks. Kasutate seda iga kord, kui mängite. Ei, see ei kahjusta kitarri kaela.
- Saa kitarrialus mida on lihtne kokku panna, kaasas kanda ja üles seada. Võtke see kõikjale kaasa.
- Ostke ringi, et leida kõige mugavam kitarri rihm (võib -olla kaks, need on odavad!) Need peaksid olema piisavalt laiad, et jaotada kitarri kaal õlgadele.
- Saa juhtum. Kõva koorega üks on suurepärane, kuid pehme kootud kott sobib. Kitarr on kuiv, jahe ja hoiab mõlgid ja kriimustused minimaalsena. Pidage meeles, et iga kriimustus jääb igaveseks.
- Kitarri valikud on vabatahtlikud. Parim nõuanne on leida käes sobiv kaalu valik ja hankida terve hunnik. Kas pole kindel, mis tundub õige? Minge kitarrimängule ja inimesed annavad teile palju tasuta valikuid. Katsetage ja jätke endale meelepärased. Andke ära need, mida te ei tee, ja teised mängijad arvavad, et olete kena mees! Alati ei pea valikuga mängima, kuid olge need igaks juhuks kaasas.
- Hangi hea Marshalli võimendi pea mille all on kaks kõlarit (kappi). Seda nimetatakse Marshalli täispakiks. Torusid kasutava vana Marshalli hankimine kõlab kõige rohkem nagu Jimi oma, kuid need maksavad rohkem. Kui te ei saa endale Marshalli lubada, on mõni muu võimendi piisavalt hea. Või hankige lihtsalt hea odavam võimendi, võib -olla Fender.
- Saa Wah pedaalja a Mootoripedaal mis on vajalikud, kui soovitakse õppida Voodoo Tšiili (kerge tagasitulek) '. Seda saab osta hiljem, kui teie mänguoskus on arenenud.
Meetod 2/7: Kitarrimängu põhitõdede harjutamine
Samm 1. Võtke mõned kitarrimängu õppetunnid
Enne legendi nagu Hendrix omandamist peate olema hästi kursis mõne kitarri põhioskusega. Nii on lihtsam kaasa minna. Pigem hoiate käes kitarri esimest korda või kogenud professionaali. Õppetunnid ja praktika on alati suurepärane võimalus alustada või värskendada õigeid tehnikaid ja uut tehnoloogiat ning selle huvi või hobi edusamme. Erinevad inimesed õpivad asju paremini erinevates formaatides. Mõned õpivad paremini raamatu ja diagrammi abil, teised õpivad paremini visuaalidega, nagu veebis olevad videod ja DVD -d. Sellegipoolest õpivad teised paremini klassi registreeruma koos tegeliku juhendajaga. Leidke endale kõige sobivam õppevorm.
- Veenduge, et kursused või materjalid, milles osalete või mida õppetundide jaoks ostate, on asjakohased ja täpsed. Mõned "kursused" on tegelikult olematud ja võivad olla pettused. Mitte kõik ajakohased kitarriraamatud pole tõesti täpsed ja on lihtsalt vanemate raamatute kordused. See kehtib ka veebisaitide ja Youtube'i videote kohta, olge ettevaatlik.
- Tegelikult pole vahet, kas videos olev inimene on muusikalegend või mitte. Kuni nooditunnid on õiged ja heli võrdne Jimi Hendrixiga.
- Veenduge, et saate ka akorditabeleid, mis on saadaval paljudes muusikapoodides, või laadige need veebisaitidelt alla. Need on tõesti käepärased akordide ja nootide meeldejätmiseks.
Samm 2. Alustage kitarri põhiakordide ja skaalade õppimist
See annab teile algteadmised instrumendi kohta. Ka juhendaja võiks aidata, kuid Jimil seda polnud (aga siis jälle polnud tal algul ka päris kitarri). Kui alustate uut käsitööd või huvi, on alati hea mõte õppida kõigepealt reeglid ja põhitõed. Kui teate reegleid, saate neid rikkuda ja painutada nagu paljud kunstnikud pärast nende õppimist.
Samm 3. Harjuta ja improviseeri pidevalt
Nii sai Jimi oma soolod. Õppige kindlasti bluusi skaalad, mille järgi improviseerida. Elvis, B. B. King ja Muddy Waters olid Jimi mõjutused. Nii et kuulake ka neid ja muid muusikastiile. See on masendav tunne, aga kui Jimi õpetas meile ühte asja, siis ärge kunagi loobuge.
3. meetod seitsmest: inspiratsiooni ammutamine rock and roll ajaloost
Samm 1. Võtke näpunäiteid möödunud aastate tõeliselt suurepärastelt kitarrimängijatelt
Jah, nad õppisid teistelt mängijatelt paar asja, võtsid võib -olla mõne õppetunni, kuid suurkujud lahkusid karjast ja võtsid muusika enda kätte. Kui mõelda paljudele kunstnikele, kes kasutavad ühel või teisel viisil mis tahes meediat või kunstivormi, siis sai see inspiratsiooni teiselt kunstnikult, kes tegi sama asja. Lugege või vaadake teid huvitavate kunstnike elulugusid. Sa ei pea lihtsalt Hendrixi juurde jääma.
Samm 2. Inspireerige end Jimi Hendrixi elulooga
Hendrix alustas kitarrimängu 15 -aastaselt, mängis Tennessee ümbruses muusikat, kuid leidis kuulsust Inglismaal. Ta mängis ainult elektrikitarri ja katsetas heli. Enne teda, kuigi elektrikitarrid olid olemas juba aastast 1931, mängisid nad sama akustikaga. Kui enamik muusikuid lihtsalt võimendas seda, mida nad mängisid, kasutas Hendrix oma esinemiste ajal tahke kehaga kitarril tagasisidet, painutuskeeli ja löökmüra, et moonutada ja täiustada tavalist keelpillide kõla. Iga kord, kui ta live’is mängis, oli heli erinev. Tema karjäär kestis vaid neli aastat, kuid teda peetakse endiselt rokkmuusika ajaloo mõjukamaks elektrikitarristiks.
Samm 3. Mõelge kavalale Robert Johnsonile, kes ühendas erinevad mängustiilid originaalseks stiiliks
See tüüp on legendaarne kitarrist, kes inimeste sõnul müüs oma hinge ristteel kuradile spetsiaalsete kitarrikatkestuste eest, mida keegi ei saa dubleerida. Lugu ütleb, et ta õppis teistelt mängijatelt paar asja, kadus mõneks ajaks, siis ilmus äkki uuesti, mängides ainulaadset stiili. Ta salvestas 1937. aastal Dallases, Texase osariigis Bakeri hotelli toas 29 laulu ning iga rock and roll (ja bluus) lugu on tema loomingu jätk.
Samm 4. Motiveerige end Jimmy Page looga, kui teil on tüdimus põhiliste nootide ja akordide õppimisest
Ta hakkas sõbralt paar akordi õppima, tüdines ja õppis plaate kuulates mängima. Ta alustas live -esinemisi 13 -aastaselt, tegi aastaid stuudiosessiooni, oli The Yardbirdsi liige ja 26 -aastaselt moodustas Led Zeppelini. Enamikku aastatel 1960–1968 Inglismaal salvestatud kitarrisoole mängis tema, sealhulgas tööd The Who, The Kinks, Herman's Hermits ja The Rolling Stones.
Meetod 4/7: Jimi Hendrixi kitarri hoidmise tehnika valdamine
Samm 1. Pidage meeles, et Hendrixil oli ainulaadne anatoomia, mis võimaldas tal ainulaadsel viisil kitarri mängida
Tal olid äärmiselt suured, pikkade sõrmedega käed. See võimaldas tal teha mõningaid asju, mida kõik lihtsalt ei saa jäljendada (näide: ta võis oma parema pöidla mähkida {ta oli vasak käsi domineeriv, nii et tema parem käsi mängis fret boardi) ümber kaela ja mängida kaks madalat keelpillid, näiteks madal E ja A, kaks fretsit esimese sõrme all. See võimaldas tal mängida domineerivaid 7 barre (või bar-) akorde, kus bassil oli 7. ja 3. koht (erinevalt tüüpilistest 1 ja 5 ehk "power chord") ".
- Vaadake tavapärasemat Barre'i akordi. Kasutage fotosid, et võrrelda tavapärast Barre'i akordi A La Jimi akordiga. Esimene foto on tavaline akord, mis on Barre'i akord, mille enamik kitarristid kõigepealt õpivad.
- Nüüd uurige A La Jimi akordi. See teine foto on Hendrix aka A La Jimi Hendrixi akord oli mitte tavaline Barre'i akord. Pöörake tähelepanu käte ja sõrmede erinevatele asenditele.
- Märkus vasakpoolse tehnika kohta: tavaliselt oleks see kohutav tehnika, kui randme niimoodi vastu kaela kokku lükataks. Ausalt öeldes seda liiga sageli või rahutult teha on suurepärane võimalus karpaalkanali sündroomi tekkeks. Kuid nimetage seda "täiustatud tehnikaks" ja Hendrixil endal olid suured käed pikkade sõrmedega. Pole vaja mängida „Hendrixi viisi”, et kõlada tegelikule väga lähedalt. Üldiselt peaks randmeosa olema sirge, pöidlaga õrnalt vastu kaela, mis võimaldab teil pigistada ja üks pöörleb pöidla peal nagu see oleks hoob vibratsiooni tegemisel.
Samm 2. Õppige Jimi Hendrixi ainulaadset "kitarristlikku" käiku
Ta leiutas oma ainulaadse, väga "kitarristliku" käigu, pannes oma esimese sõrme teise nööri esimesele, kolmandale neljandale ja neljandale esimesele stringile. need koos avatud kolmanda nööriga ja libistage seda sõrme moodustist kiiresti üles ja alla. Seda võib kuulda muu hulgas ka osades „Vahitorn“, „Liivast valmistatud lossid“. (kogu käiku koos variatsioonidega saab diagrammida tabulatuuriga).
Samm 3. Harjutage nootide õppimist Hendrixi akordide õppimise ajal
Kasutage tabulatuuri või muid vahendeid ja mängige neid vastavalt oma kingitustele nii hästi kui võimalik. Bluusiga tutvumine, nt. delta (Robert Johnson) ja Chicago (Muddy Waters, Buddy Guy, Magic Sam) stiilid võivad samuti aidata.
Meetod 5/7: Jimi Hendrixi spetsiifiliste akordide harjutamine
Samm 1. Õppige "Hendrix Chordi" omadusi, mis viitab tõesti paarile asjale
Peamiselt on see domineeriv 7, millel on konkreetse kujuga number 9 - ja eriti E7 #9, mis muu hulgas on tugevalt esile tõstetud saates „Purple Haze” (loo ülejäänud 2 akordi on ribad nagu ülal ja kolmandal ja viiendal) frets (G ja A)).
Samm 2. Õppige akordi E7#9
Pange tähele, et kaks E-keelt mängitakse lahti, mille tulemuseks on väga kitarristlik heli. 1. sõrm neljas string 6. viha; 2. sõrme viies string 7. viha; 3. sõrme kolmas string 7. viha; 4. sõrme teine string 8. viha.
Samm 3. Õppige teist Jimi akordi, mida Hendrix mängis ka Purple Haze'i muul viisil. Seda nimetatakse mõnikord "The Jimi Hendrix Chord:
”E-duur juureasendis. Vaadake fotot.
- Viiendat stringi ei pingutata. Pange tähele, et roosakas on valmis.
- Seejärel lisage akordile 7 ja 9:
- See on lihtsalt E-duuri kolmik, millele on lisatud roosakate sõrmedega riba (valikuline, kasutage iga noodi jaoks 3. ja 4. sõrme) „siniseid” ornamente. E-akordi 7 on D-noot (3. fret teine string), 9 on G-noot (3. fret first string).
- Seda moodustist ja ornamenti saab mängida kõikjal kaelas, kuid ribakordina (vt ülal). Jälle keerutaks Purple Haze'is Jimi oma pöidla ümber 6. nööri bassi jaoks (toimib nagu mutter avatud asendis), samal ajal summutades või mitte viiendat stringi.
- Veel üks akord ja heli, mis on eriti seotud Hendrixiga ja mida mõned nimetavad „Hendrixi akordiks” - on väga hästi esile tõstetud libisevates akordides, mis avavad ja sulgevad „Liivast lossid”.
- Nagu "lossides", on esimene akord Gadd9 (halva rock and roll -muusika teooria nimega "Gsus2") 3. fretil (tegelik esimene akord on vaieldav, kuna manööver on hääbunud, kuid koduvõti on G): 1. sõrme teine string 3. fret; 3. sõrm neljas string 5. viha; 4. sõrme esimene string 5. viha; märkus: teist sõrme siin ei esine (mõned inimesed arvavad teisiti) ja kolmas string mängitakse lahti, nõudes, et kolmas sõrm oleks pigem kaarjas.
- Jimi libistab seda moodustist üles ja alla kaela, alati 3. nöör jääb lahti. See annab drooniefekti, mida koos kahe kõrgeima keeli viienda intervalliga võib pidada maitse poolest alternatiivselt psühhedeelseks või muusikateaduslikus mõttes Ida -Indiaks (biitlite kohtumine India muusika ja vaimsusega muutis selle tol ajal populaarne asi).
6. meetod seitsmest: tutvumine sellega, kuidas Hendrix oma muusikat stiliseeris
Samm 1. Uuendage
Jimi kasutas stuudiotööriistu suurepäraselt. Ta uuendas pidevalt, sest nagu ta ise ütles, ei saanud "helisid peas" taasesitada enne, kui ta või tema sõbrad uue tehnikaga välja tulid. Paljusid nüüdseks tavapäraseid elektrikitarriefekte saab otsida Jimi juurest: nt. wah-wah (jalgpedaal, mis võimaldab kiireid äärmuslikke tooni muutusi). Kuulsa slaidikitarri, millel on raske kaja/reverb soolo laulust „All Along the Watchtower”, lõi Jimi, kasutades küljel Zippo sigaretisüütajat.
Ta katsetas ja proovis uusi tehnikaid ka erinevate kitarrimudelitega. Esiteks oli ta vasakukäeline, kuid võttis paremakäelise kitarri ja keeras selle tagurpidi pärast kitarri nöörimist madalalt kõrgele E-stringile. Paremakäeline kitarrist saab seda teha, hankides voodoo Stratocasteri või nöörides uuesti nagu Hendrix. Samuti mängige oma võimendi seadistusega. Vaadake ringi teisi efekte, mida ta oma kitarril kasutas. Lõpuks pöörab Hendrix tavaliselt pöidlaga oma bassinooti, kasutades samal ajal teisi sõrmi rütmi jaoks, libistab pöidla mööda nööri ja kasutab kõvasti oma takti
Samm 2. Hendrix oli "stilist" selle sõna igas mõttes
Ta hakkas oma lakke õppima mängijatelt, keda ta imetles, ning püüdis seejärel oma hinge ulatada ja neid õppetunde rakendada, et luua heli, mis oli Jimi.
- Jimi Hendrix ei mänginud kunagi nii puhtalt, ta lihtsalt "laseks seda teha" üsna laisk, kuid väga andekas ja ainulaadne mängija. Samuti kasutas ta palju sõrmede korjamise/ füüsilise korjamise kombinatsiooni. Nagu ta valis oma nööbiga mõned stringid, samal ajal näppides mõnda muud stringi, et saada korraga rohkem müra, mis talle meeldis.
- Tehniliselt: tema lakkumiste õppimiseks on saadaval mitmeid taasesitusseadmeid, mis võimaldavad teil aeglustada mõnda konkreetset muusikalist lõiku, hõlbustades mängitavate üksikute nootide leidmist. Pange tähele, et Hendrix "lägatab" sageli mitmeid noote koos, muutes üksikute märkmete tuvastamise keeruliseks, kuid mitte võimatuks.
- Esteetiliselt: kui olete noodid ja akordid leidnud, mängige koos mõne tema lugudega, et neid tunda….. seejärel esitage viisid ise. Minu arvates, kui suudate mängida "Väikese tiiva" sujuvat ja hingestatud esitust, olete hästi teel.
Samm 3. Uurige, kuidas teised kunstnikud nagu Jimi Hendrix kasutavad innovatsiooni takistuste ületamiseks
Kes teab, võite õppida mängima Hendrixina täpselt samu noote, kuid erinevas tehnikas, mis sobib paremini teie individuaalsete oludega. Aerosmith ja Van Halen häälestavad oma kitarre 1/2 sammu võrra madalamale. See muudab keeled lõdvemaks ja muudab heli. Samuti muudab capo bar häälestust, tõstes kõik stringid samale sammule, kuid ei muuda keeli tihedamaks.
- Mark Knopflerile (endine Dire Straits) meeldib lõpetada 2. fret, see tõstab bassi ja muudab vokaali.
- Dolly Partonil on massiivsed küüned, kuid ta mängib endiselt kitarri-tema kitarr on häälestatud G-akordile, nii et ta peab loo tegemiseks mängima vaid ribakorde üles-alla kaela.
7. meetod seitsmest: Jimi Hendrixi laulude valdamine
Samm 1. Ostke, vaadake või laadige alla Jimi Hendrixi albumeid, laule ja või videoid
Hoidke need viitamiseks kättesaadavad, kui õpite Hendrixi laule mängima ning parandusi, uuendusi ja muudatusi tegema. Sageli toob Jimi Hendrixi albumite otsimine kaasa rohkem avastusi. Mõned sama laulu versioonid võivad olla raskemad kui teised versioonid. Paljudel allalaadimise või video vaatamise saitidel on allalaadimiseks saadaval ka märkmed.pdf või Ebook vormingus.
Samm 2. Enne mängimist valmistage end ette
Vaadake üle ülaltoodud sammud ja veenduge, et teete kõik õigesti. Alati on hea mõte vahetult enne mängimist üle vaadata noodid, akordid ja tehnikad ning veenduda, et teate õigeid noote ja sõrmede õigeid positsioone. Materjalide ülevaatamisel veendute, et teil on kõik sobivad tarvikud kasutusvalmis ja heas seisukorras.
Pange oma kitarr valmis! Inspiratsioon võib tabada igal ajal ja igal pool. See peaks istuma statiivil, tuuner üleval. Viska kitarririhm üle õla, tee kiire häälestus, löö akorde. Kasutage kitarri akorditabelit, kus saate teha kiire viite - magamistoa ukse taga, kapi ukse sees, kapi ukse sees, esiukse tagaküljel. Pilk võib teile midagi uut õpetada
Samm 3. Õpeta ennast ja saa kõik endast oleneva
Välja murdma! Istuge kitarriga ja katsetage. Lülitage salvestusseade sisse, et mäletaksite, mida tegite. Salvestage kõik! Helistage, mida teete - häälestamise muutmine, varustuse vahetamine, akordinimed, kus käed on. See hõlbustab hästi kõlanud asja kopeerimist. Vastasel juhul võib selle igaveseks kaotada. Ärge unustage märkida pliiatsi ja paberiga tehtud asju ning varundada lauluproovide failid igaks juhuks, kui originaalid hävivad.
Tehke sageli pause. Samuti on hea, kui käepärast on jook vett või mahla, sest kitarrimäng võib mõnikord olla pingeline nagu treeningrutiin. Kui kukkusite vihaseks ja murelikuks, pange kitarr maha ja kõndige mõneks tunniks minema
Samm 4. Õppige kõigepealt mõned lihtsamad Hendrixi laulud
Foxy Lady/Fire on lühike lihtne mängida. Voodoo Tšiili (kerge tagasitulek), muudatused ja lilla udusus on järgmine samm, mis nõuab Wah -pedaali kasutamist. Need on üsna lihtsad, kui olete omandanud Wah -pedaali tehnikad. Väikesel tiival ja Hey Joel on noodid kummaliselt korraldatud. Ka need laulud on pikemad ja mõnes osas väga kiired. Kõik koos vaatetorn on Bob Dylani kaanepilt, mida on samuti üsna lihtne õppida.
Samm 5. Alustage keerukama Hendrixi õppimist pärast seda, kui olete lihtsamad õppinud
Üks lugu Kui 6 oli 9, on soolo alguseni üsna lihtne. Veel üks kuulipilduja on umbes 20 minutit või rohkem!
Video - selle teenuse kasutamisel võidakse YouTube'iga jagada teatud teavet
Näpunäiteid
- Või võite kirjutada mõne oma muusika.
- Paljud Jimi live -soolod olid improviseeritud ja ta oli üldiselt mängides üsna vaba. Proovige originaallaule varieerida ja natuke improviseerida, nagu Jimil oleks olnud.
- Hankige Wah-Wah pedaal, kui olete tema mängustiiliga harjunud.
- Õppige kindlasti ära akord E7 (#9), mis kannab nime "Jimi Hendrixi akord", mida ta kuulsalt kasutas Purple Haze'is (1967).
Hoiatused
- Kasutage whammy baari palju, kuid kitarr läheb häälest ära.
- Ärge häälestage kitarrikeeli kõrgemale. Te kahjustate kaela ja katkestate nöörid ning see muudab teie käed väga raskeks, muutes treeninguaja valulikuks paranemisajaks. Nööre saate lõdvendada 2 või 3 sammu võrra, kuid mingil hetkel on need nii lõdvad, et sumisevad fretil. See on koht, kus katsetate, et leida tasakaal lahtiste paelte ja capo -baari vahel. On graafikuid ja abi häälestamiseks, et anda teile teistsugune heli.
- Märkus. Hämmastavate kangidega kitarrid lähevad vähem tõenäoliselt häälest välja, kui see on õigesti seadistatud.
- Olge ettevaatlik oma kõrvade ja helitugevuse suhtes. Pete Townshendil on 90% kuulmislangus. See sobib talle, ta ei pea kunagi oma elus teist nooti mängima. Tema vabandus seisis aastaid võimendite seina ees. Siiski peaksite saama kuulata oma ülejäänud elu.
