Kooris laulmine on suurepärane viis oma hääle, muusikateadmiste ja esinemisoskuste parandamiseks. See võib suurendada ka teie õnne ja tervist. Määrake oma hääleulatus, järgige lavastaja juhiseid, kuulake enda ümber olevaid lauljaid ning kasutage õigeid hingamis- ja asenditehnikaid, et koorikogemusest maksimaalselt kasu saada.
Sammud
Osa 1 /3: Kooriga liitumine
Samm 1. Tehke kindlaks, millist osa saate laulda
Koorimuusika on jagatud neljaks põhiosaks: sopran (C4 kuni C6), alt (G3 kuni F5), tenor (D3 kuni A4) ja bass (E2 kuni E4). Testige oma hääleulatust, mängides klaveril nendes vahemikes olevaid noote ja lauldes kaasa, et näha, milline osa on kõige mugavam.
- Klassikalised häältüübid liigitatakse edasi osadeks nagu Mezzo Soprano, Contralto ja Baritone.
- Kui liitute algajate kooriga, võib lavastaja aidata teil otsustada, millist osa saate laulda.
Samm 2. Valige koor ja liituge sellega
Valige teile sobivaim koor, sõltuvalt teie vanusest, kogemustest, muusikatüübist, mida teile meeldib laulda, ja sellest, kui palju aega saate pühendada.
- Ülemaailmsed muusikarühmad (või loomulikud häälkoorid), kogukonna- ja kirikukoorid on tavaliselt mitteametlikud ega vaja tavaliselt kuulamist.
- Kaasaegsed või klassikalised koorid, gospelkoorid, juuksurikoorid ja a cappella rühmad on arenenumad ja nõuavad tõenäoliselt kuulamist.
- Lastekoorid on suurepärane võimalus noorematele lauljatele, kelle hääl ei sobi täiskasvanute häälega hästi kokku. Lavastusstiil on suunatud ka lastele, et aidata neil õppida ja lõbutseda.
Samm 3. Nael oma proovile
Mõne koori puhul saate võib -olla kohe liituda, kuid teiste puhul peate proovile minema. Kui režissöör annab teile proovitüki, leidke oma osa ja harjutage seda seni, kuni tunnete end mugavalt. Kui teil on lubatud valida oma tükk, leidke see, mis sobib teie hääleulatusega, ja harjutage seda oma kuulamiseks hästi. Valige laul žanris, mida koor tavaliselt laulab.
Lavastaja võib paluda teil teha mõningaid vokaalseid harjutusi või skaalasid, et testida oma kontrolli ja ulatust. Samuti võivad nad soovida, et demonstreeriksite oma nägemisoskust ja mälu
Samm 4. Makske liikmemaksud
Enamik koore nõuab noodi-, reisikulude (kui koorireisid) ja vormiriietuse (kui koor seda nõuab) maksmist. Iga koor on aga erinev ja selle katmine võib kaasa tuua lisakulusid.
- Mõned koorid nõuavad esinemisteks pidulikku kandmist. Direktor võib lubada kooril valida oma riided, kui see vastab nõuetele, või nõuda liikmetelt sama ettevõtte kaudu identsete pidulike rõivaste ostmist, mis maksab lisatasu.
- Neid makse makstakse tavaliselt igal aastal ja need on tavaliselt üsna mõistlikud. Kui te ei saa seda tasu endale lubada, rääkige direktoriga, kas ta suudab teile stipendiumi pakkuda või tasust loobuda.
Osa 2 /3: Harjutamine ja täiustamine
Etapp 1. Saabuge igale praktikale varakult ja olge valmis
Püüdke ilmuda 10 minutit enne seansi algust. Lavastajad ootavad tavaliselt, et kooriliikmed istuvad, neil on muusika käepärast ja nad on valmis alustama iga proovi alguses.
Kui teile ei anta noote, kuhu noodid mahutada, kasutage musta sideainet. Kui vaatate muusikat laulmise ajal, hoidke seda kõrgel, et te ei kallutaks oma lõua alla, kuid ärge lubage sellel takistada teie heli ega vaadet lavastajale
Samm 2. Järgige direktori juhiseid
Lavastaja juhatab teid soojenduste, harjutuste ja etenduste kaudu. Oluline on pöörata oma direktorile suurt tähelepanu ja õppida tema õpetusest-nad on olemas, et aidata teil üksikisikuna ja rühmana areneda.
Samm 3. Soojendage õigesti
Teie direktor juhatab teid läbi mõned vokaalsed harjutused, et enne treeningu alustamist oma häält soojendada. Nendel harjutustel osaledes soojendage oma häält õrnalt ja ohutult, et teie hääl ei pingutaks.
- Enne alustamist hingake alati sügavalt ja sügavalt sisse.
- Proovige haigutada-see avab teie kõri ja paneb teie hääle resoneeruma.
Samm 4. Õppige muusikatermineid ja muusikat lugema
Tõenäoliselt õpid seda teekonnal, kuid põhiteadmised muusika lugemisest aitavad sind tohutult, eriti nägemislugemisel.
Lisaks nootide ja rütmide uurimisele vaadake üle koorimuusikas kasutatavad muusikaterminid. Need terminid, nagu sotto voce (mis tähendab vaikselt laulda) ja staccato (mis tähendab, et hääldus tuleb muuta lühikeseks ja hoogsaks), näitavad helitugevust ja suhtumist, millega peaksite sõnu laulma
Samm 5. Märkige oma muusika
Kui teil on lubatud, tehke oma muusikale märkmeid, mis aitavad teil paremaks saada. Tehke ring ümber dünaamika või lõigud, mis teil tavaliselt vahele jäävad, koos tempo või peamiste muudatustega. Kui keerulistes osades on raske oma osa leida, võite selle hõlpsamaks leidmiseks märkida oma tärniga.
Üldiselt laenatakse koorimuusikat kooriliikmetele, nii et kui olete otsustanud, kas teil on lubatud märke teha või mitte, kasutage kindlasti pliiatsit, et neid oleks lihtne kustutada
Samm 6. Harjutage sageli
Lisaks praktikale peaksite regulaarselt iseseisvalt harjutama. Võtke aega raskete osade õppimiseks ja oma osa parandamiseks. Kui kõik kooris osalejad seda teevad, õpib ja areneb rühm tervikuna palju kiiremini.
Samm 7. Ühendage oma hääl ümbritsevate lauljatega
Pöörake tähelepanu ülejäänud koori helitugevusele, toonile ja tasakaalule, et aidata teil oma hääl teiste omadega sulanduda, nende ajastus sobitada ja tervikuna paremini kõlada.
Veenduge, et teie hääldus oleks sarnane teiste kooriliikmetega
Osa 3 /3: Hingamine ja asend
Etapp 1. Kasutage kontrollitud hingamist
See võimaldab teil märkmeid kauem hoida ja muuta oma hääle veelgi tugevamaks. Lauldes hingake diafragmast välja ja laske õhul ühtlaselt voolata.
- Hingamise parandamiseks proovige seda harjutust: Hingake sügavalt, kontrollitult sisse ja laulage ah nii kaua kui võimalik, samal ajal kui õhku ühtlaselt välja lasete. Tehke seda iga päev mitu nädalat ja näete oma laulmise paranemist.
- Kasutage helitugevuse suurendamiseks oma hingamist. Selle asemel, et suu laiemalt avada, suurendage kontrollitud õhuhulka, mille välja surute.
Samm 2. Istuge edasi
Kui teil palutakse istuda, istuge mugavalt püsti, kuid ärge laske seljal tooli puudutada. Hoidke oma keha kõrgel ja sirgelt üle puusade. Hoidke oma õlad alla ja tagasi ning käed lõdvestunud.
Jalad peaksid olema maapinnal ja veidi üksteisest eemal ning keharaskus peaks olema ettepoole kallutatud
Samm 3. Seisa otse
Mida parem on teie kehahoiak, seda paremat heli saate. Sõltuvalt lavastaja valikust võite istuda või seista, seega on oluline õppida mõlema jaoks õige kooriasend. Samuti on tõestatud, et hea rüht parandab teie tähelepanu ja meeleolu, mis aitab teil harjutuste ja etendustega tegeleda.
- Kui teil palutakse püsti seista, seiske sirgelt, õlad tagasi, et avada kopsud. Hoidke oma lõug põrandaga paralleelselt, õlad tagasi, kõht lahti, et saaksite sügavalt sisse hingata ja käed külgedel lõdvestuda (kui te ei hoia noodi).
- Nagu istuvas asendis, peaksid jalad olema veidi üksteisest eemal ja keharaskus peaks olema veidi ettepoole kallutatud.
- Ärge lukustage oma põlvi-hoidke need paindlikena ja lahti.
Näpunäiteid
- Pidage meeles, et kooris laulmiseks ei pea te laulma hämmastav ega kogenud.
- Kui olete religioosne isik, lubavad kirikukoorid sageli igal koguduseliikmel liituda ilma rangete kuulamisteta.
- Häälepaigutuse kuulamisel või esinemisel valige laul, mis sobib teie häälega, ja esitage see loomulikult.
- Ärge närige laulmise ajal kummi, sest see häirib teie hingamist ja hääldust.
- Nooremad peaksid kaaluma lastekoore või lasteosaga koore, kuna lapse hääl paistab täiskasvanute kooris sageli silma.
- Ärge unustage hoida oma häält tervena ja hoolitseda selle eest, nagu iga teine pill. Kui tunnete pärast proovi kähedust, pearinglust laulmise ajal, õlgade ja lõualuu pitsitust või valulikkust või valu lauldes, rääkige oma lavastajaga. Võimalik, et need sümptomid on tingitud halvast harjumusest ja teie direktor võib aidata teil seda harjumust parandada ja ebamugavustundest vabaneda.
- Kui teil on lubatud, märkige noodile noodikohad, kus te hingate, tavaliselt puhkepaikades ja salmide vahel. See aitab teil meeles pidada hingamist ja takistab teil hingata sõnade keskel, mis ei kõla nii hästi. Samuti pidage meeles, et peate tegema suuremaid hingetõmbeid muusika valjuimate osade juures.
