Olete otsustanud teha filmi, mis võib olla väga lõbus! Pidage siiski meeles, et valmis filmi jõudmiseks peate tegema palju asju. Peate looma loo, leidma inimesed, kes teie filmis tegutsevad, seadistama stseene, jäädvustama kaadreid ja muutma oma filmi. Ärge aga muretsege, kui astute seda samm-sammult ja teete seda koos inimestega, kes teile meeldivad, tundub see kindlasti rohkem lõbus kui töö!
Sammud
Osa 1 /4: Loo loomine
Samm 1. Ajuge ideid ise või koos sõpradega
Millest soovite, et teie film räägiks? Kas soovite põnevat seiklust? Kas soovite fantaasiajuttu? Kas soovite armastuslugu? Võite proovida ka actionit, salapära või ulmet.
- Kui te pole kindel, kust alustada, mõelge oma lemmikfilmidele. Te ei soovi neid kopeerida, kuid saate sarnase filmi teha.
- Samuti saate ideid segada ja sobitada. Sa ei pea valima ainult ühte! Kuid proovige mitte lasta sellel liiga hulluks minna. Salvestage mõned ideed järgmise filmi jaoks.
- Võite isegi filmi teha ühe oma lemmikraamatu või -loo põhjal!
Samm 2. Otsustage, kes peategelane saab
Peategelane on inimene, kes juhib lugu. Näiteks filmis Brave on Merida peategelane. Ta on kangelane ja lugu räägib sellest, mis temaga juhtub ja milliseid otsuseid ta teeb.
- Teil võib olla mitu peategelast, näiteks Nemo ja Marlin filmis Nemo leidmine.
- Põhimõtteliselt viib teie peategelane loo edasi. Teie film räägib neist ja sellest, mida nad teevad.
Samm 3. Kirjutage oma põhilugu 2-3 lausega üles
"Lugu" on tuntud ka kui "süžee". Põhimõtteliselt see lihtsalt juhtub. Selle mõne lühikese lausega üles kirjutamine aitab teil keskenduda.
- Mõelge, mis juhtub teie peategelasega. Võib -olla soovite, et nad läheksid aarde otsimise teekonnale. Sellega on lugu lõppenud, nii et teie laused võiksid olla järgmised: "Jessie leiab pööningult kaardi, millele on märgitud salapärane koht. Ta otsustab koha leida! Teel kohtub ta Robbiega, kes on väga tark noor poiss naabruses ja nad jälgivad kaarti ja leiavad aardeid."
- Võite selle kirjutada ka kui "Mis siis, kui?" avaldus, näiteks "Mis siis, kui tüdruk leiab pööningult kaardi, mis viib ta maetud aarde juurde?"
Samm 4. Veenduge, et teie lool oleks kõrgpunkt
Kui alustate oma loo esmakordset läbimist, elab teie tegelane tavalist elu. Neil on vaja midagi, mis neid teekonnale teele paneks, näiteks kaarti näites. Nad peavad millegi nimel töötama, mille tulemuseks on loo tipphetk, mida nimetatakse haripunktiks.
Kulminatsioon on loo kõige põnevam osa. See on koht, kus kahtlusalune jääb mõistatuse kätte või meie puhul võib see olla koht, kus Jessie leiab aarde kaardilt … või saab teada, et seal pole midagi
Samm 5. Jagage oma lugu stseenideks
Stseen on filmi väiksem osa. Üks stseen koosneb tavaliselt katkematusest ajast ja tegevusest. Teisisõnu, iga stseen seisab iseenesest, nagu raamatu peatükk.
Näiteks öelge, et teie tegelane hakkab igavesti koos emaga allkorrusel rippuma. See on 1 stseen. Seejärel otsib ta pööningult ja leiab kaardi, stseeni 2. Allkorrusel küsib ta uuesti oma emalt, kas ta saaks minna vaatama oma sõpra, stseen 3
Samm 6. Kirjutage iga stseeni lühikirjeldus
Proovige kirjutada paar lauset iga stseeni kohta, mida soovite luua. Kirjutate oma loo algusest lõpuni välja. Kirjeldage lihtsalt iga stseeni ükshaaval.
-
Näiteks võite kirjutada:
- Stseen 1: Jessie hängib allkorrusel igavalt ja vaatab kella. Tema ema käsib tal kodutööd teha, kuid Jessie ütleb, et see on juba tehtud. Tema ema ütleb talle, et mine otsi midagi teha, nii et ta ohkab ja läheb üles.
- Stseen 2: Jessie on maja pööningul, liigutab asju ringi ja vaatab kaste. Ta vaatab vana riidekapi põhja, kui altpoolt midagi sõrme püüab. Ta koorib tahvli ja leiab aardekaardi.
- Stseen 3: Jessie on allkorrusel ja küsib oma emalt, kas ta saaks oma sõbraga rääkida. Tema ema ütleb jah ja ta jookseb kvartalist alla.
Samm 7. Pange oma lugu skripti vormingusse
Skripti vorming on natuke kummaline. Alustage stseeni loendiga. Seejärel saate lisada ruumi kirjelduse ja kõik stseenis toimuv.
-
Näiteks stseenide 1 ja 2 puhul võite selle kirjutada järgmiselt:
-
Stseen 1
Elutuba, pärastlõuna.
Elutuba on hubane diivani ja 2 tugitooliga. Valgus voolab sisse suurtest akendest. 12 -aastane Jessie istub toolil ja näeb igav, samal ajal kui ema vaatab köögist.
-
Stseen 2
Pööning, mõni minut hiljem.
Pööning on tolmune ja täidetud kastide ja muu suvalise kraamiga. 12 -aastane Jessie kaevab kaste ja liigub toas ringi.
-
Samm 8. Lisage dialoog
Dialoog on see, mida tegelased üksteisele ütlevad. Mõnikord võib tegelane isegi iseendaga rääkida, kui kedagi pole. Dialoog võib veidi kirjutada, nii et proovige seda valjusti öelda! Mõtle sellele, kuidas sa oma sõpradega räägid ja kuidas sa räägid oma vanemate või õpetajatega. See on erinev, kas pole? See peaks kajastuma teie dialoogis. Kasutage kaldkirja, et näidata, et mõnda rida ei räägita, vaid pigem näitleja. Jätkake dialoogi ja tegevuste märkmete vaatamist, kuni olete stseeniga lõpule jõudnud.
- Esimese stseeni jaoks võite hakata kirjutama:
-
Jessie: Mul on nii igav.
Jessie ohkab ja toetub käele.
Ema: Kui sul on nii igav, siis tee oma kodutööd.
Jessie pööritab silmi.
Jessie: Ma juba tegin kodutööd.
Samm 9. Koostage loo kõik tegelased
Iga tegelase mängimiseks on vaja inimesi. See tähendab, et kõigepealt peate teadma, kui palju teil neid on. Kirjutage üles iga tegelane ja midagi nende kohta, näiteks nende nimi, vanus ja isiksus.
Näiteks võite kirjutada: "Jessie on 12-aastane laps, kellele meeldivad raamatud ja mängib jalgpalli. Ta satub alati hätta, sest seikleb."
Samm 10. Loo lõpetamiseks lõpetage kõik stseenid
Kirjutage oma loo iga stseeni jaoks välja dialoog, kirjeldus ja tegevus. Kui olete lõpetanud, võite alustada järgmise osaga!
Osa 2/4: Koosseisu, asukohtade ja proovide koostamine
Samm 1. Valige asukoht või kaks
Kui see on teie esimene film, jätke see lihtsaks. Valige üks või kaks kohta, kus saate oma filmi filmida, mitte rohkem. See võib olla isegi teie kodus, majast laenatud rekvisiitidega! Võite pildistada koduaias või kohalikus pargis.
- Kui soovite hoones pildistada, küsige omanikult, kas saate seda kõigepealt kasutada.
- Valige koht, mis sobib teie filmiga. Näiteks enamikku hirmutavaid filme ei filmita väljas ereda päikese käes ja seikluslugu võib vajada rohkem kui ühte asukohta.
Samm 2. Paluge inimestel teie filmis osaleda
Vaadake, kas teie sõbrad tahavad osi mängida. Andke neile teada, et nad peavad meelde jätma read, mis võivad olla pisut rasked! Ka teie vanemad või õed -vennad võivad soovida tegevuses osaleda.
Näiteks võite öelda: "Hei, ma teen filmi! Kas soovite selles osaleda? Peaksite mõned read meelde jätma, kuid see võib olla väga lõbus!"
Samm 3. Kujutage oma tegelasi
"Casting" tähendab inimeste asetamist erinevatesse rollidesse. Kui olete kõik kokku kogunud, laske neil lugeda erinevaid ridu. Nii näete, milline inimene on teie loo iga tegelase jaoks parim. Seejärel otsustage, keda soovite igas rollis, selle põhjal, kuidas nad loevad ja kas nad sobivad selle osaga või mitte.
- Kui keegi tegelasele täpselt ei sobi, saate oma tegelasi alati muuta. Ole paindlik.
- Andke igaühele lugemiseks käsikirja koopia. Saate nende osi esile tõsta, et neid aidata.
- Andke kindlasti igale huvilisele midagi teha. Kui nad ei taha tegutseda, laske neil aidata stseene üles seada või aidata inimestel oma ridu meelde jätta.
Samm 4. Kui teil pole näitlejaid, proovige stop-action filmi
"Stop-action" tähendab lihtsalt seda, et kasutate väikesi figuure ja pildistate neid. Iga kord, kui pildistate, liigutate figuure veidi. Kui paned pildid kokku filmivormingus, tundub, et arvud liiguvad.
Näiteks võite oma peatusfiguuridena kasutada nukke, tegevusfiguure, savi või isegi ehitusplokke
Samm 5. Käivitage skript paar korda läbi
Alustage sellest, et kõik istuksid ümber ja räägiksid stsenaariumist läbi. See tähendab, et saate lugeda kirjeldust ja toimingut ning iga teine inimene saab oma ridu valjusti lugeda. See aitab neil saada aimu filmi toimimisest. See võimaldab teil ka muudatusi teha, kui asjad ei tööta päris hästi.
Samm 6. Proovige iga stseeni blokeerimisega
Töötage kohas, mida kavatsete kasutada, ja minge iga stseeni üle joonte. Seadistage blokeerimine. Blokeerimine on koht, kuhu näitlejad filmimise ajal liiguvad. Blokeerimine on oluline, kuna soovite, et nad jääksid kaamera ette. Samuti soovite veenduda, et nad näevad suurema osa ajast kaamera poole.
Näiteks võite harjutada, kuidas Jessie ema avab elutoas stseeni köögist, alati kaamera poole
Osa 3/4: Filmi filmimine
Samm 1. Leidke kaamera, mida kasutada
Nendel päevadel on üsna lihtne leida kaameraid filmimiseks. Võite kasutada nutitelefoni, tahvelarvutit, digikaamerat või, kui teil seda on, parema kvaliteediga filmikaamerat. See peaks suutma ka heli salvestada.
- Enne pildistamist veenduge, et tunnete kaamerat väga hästi. Mängige sellega kõigepealt ringi või vaadake veebis õpetusi, kui te ei tea, kuidas seda kasutada.
- Pidage meeles, et filmid võtavad palju mälu. Võimalik, et peate aeg -ajalt oma videod alla laadima arvutisse, kus on rohkem mälu, nii et teil oleks pildistamise jätkamiseks piisavalt ruumi.
- Küsi alati enne kaamera või nutitelefoni laenamist! Samuti olge laenatud seadmetega väga ettevaatlik.
Samm 2. Lohistage rekvisiidid ja kostüümid välja
Rekvisiidid on asjad, mida te oma filmis kasutate, näiteks mõõgad, tassid, raamatud või mis tahes muu lugu, mis seda lugu edasi viib. Kostüümid on need, mida loo inimesed kannavad. Võite kasutada igapäevaseid riideid või tõmmata välja Halloweeni vanad kostüümid. Proovige need sobitada loo ja teie tegelastega.
- Näiteks võib 12-aastane tüdruk, kellele meeldib seiklus, kanda tugevaid, kuid lõbusaid saapaid, pikki lühikesi pükse, värvilist t-särki ja juuksed üles.
- Vaadake oma maja ümber rekvisiite, mida saaksite kasutada. Ärge unustage enne nende laenamist küsida.
- Kui vajate midagi ekstra, proovige oma vanematelt küsida, kas neil on seda, mida vajate, laenake naabrilt või paluge vanematel teid säästupoodi viia.
- Rekvisiidid ei pea olema "päris". Näiteks kui teil on vaja mõõka, võite selle teha papist ja fooliumist.
Samm 3. Seadistage stseen, liigutades asju oma asukohas ringi
Kui lähete esimest korda stseeni pildistama, vaadake ringi. Kas valgustus on hea? Sa peaksid oma tegelasi päris hästi nägema. Kas ruumis on kõik, mida stseeniks vaja läheb? Kui vajate stseeniks kohvikruusi, veenduge, et see oleks olemas.
- Mõelge, kuidas ruum või piirkond ekraanil välja näeb, ja kohandage ruumi. See võib aidata teil käed ruudul püsti hoida (et näidata, kui palju te näeksite) või vaadata lihtsalt kaamerast läbi ilma salvestuseta.
- Kui valgustus on halb, reguleerige vastavalt vajadusele. Lülitage tuled sisse või avage kardinad. Püüdke siiski oma näitlejaid mitte pimestada!
- Näiteks kui teil on kaks tegelast omavahel rääkimas, võiksite neid näha ühe kaadrina. See tähendab, et peate võib -olla toole teisaldama, et need oleksid üksteisele lähemal.
Samm 4. Pildistage see stseen
Kui iga inimene on stseeni jaoks oma read meelde jätnud, võite alustada filmimist. Stseeni alustamiseks ütlete "Action" ja siis see algab. Teie tegelased peaksid ringi liikuma, nagu olete stsenaariumisse kirjutanud, ja ütlema üksteisele oma read.
- Kui stseen ei tööta, saate asju muuta.
- Proovige inimesi aidata, kui nad tunduvad pisut eksinud. Näiteks kui keegi ei tea, kuidas stseenis käituda, proovige talle motivatsiooni anda. Võiksite öelda: "Kuidas te end tunneksite, kui leiaksite lihtsalt aardekaardi? Kas te poleks kõigepealt veidi uudishimulik ja siis üha rohkem põnevil? Kuidas see paneks teid tegutsema?"
Samm 5. Seadistage ja jäädvustage ülejäänud stseenid
Korrake iga stseeni seadistamise toimingut. Vaadake hoolikalt kõiki, veendumaks, et olete need õigesti seadistanud. Seejärel pildistage iga stseeni selle seadistamise ajal.
Samm 6. Julgustage oma näitlejaid tegema žeste ja näoilmeid
Näitlemine hõlmab enamat kui lihtsalt ridade ütlemist. Teie näitlejad peavad üksteisele reageerima nagu päriselus. Kui keegi ütleb midagi õelat, näeb inimene, kellele ta seda ütleb, näiteks vihane või haavatud.
Nii et kui märkate, et näitleja naeratab pärast seda, kui mõni teine tegelane ütleb midagi halba, peatuge ja rääkige nendega. Võiksite öelda: "Kui see inimene ütleb midagi õelust, siis reageeri nii, nagu ta seda sulle isiklikult ütleks. Kas sa ei kortsutaks kulmu ega näeks ärritunud välja?"
Samm 7. Andke oma näitlejatele palju pause
Lastel ja täiskasvanutel võib olla lühike tähelepanu ja nad ei pruugi soovida tundide kaupa tegutseda. Proovige näiteks ühe stseeni päeva jooksul pildistada, et mitte oma näitlejaid üle koormata.
Kui nad tahavad rohkem teha, on see suurepärane. Lihtsalt veenduge, et kuulate, mida nad räägivad. Kui neil on sellest täna igav, siis peatu ja tee midagi muud
Samm 8. Tehke rohkem videot kui arvate, et vajate
Kui katkestate filmi, vajate rohkem kaadreid kui arvate. Soovitud kaadrite saamiseks kulub palju ja palju kaadreid. Seejärel saate valida oma ideaalse filmi.
- Näiteks proovige pildistada sama stseeni vähemalt paar korda. Nii saate valida parimad kaadrid, kui stseenis mingil hetkel midagi valesti läheb.
- See võib aidata stseeni pildistada ruumi erinevatest kohtadest. Nii saate lõigata erinevate võtete vahel. Näiteks kui pildistate trepi vaatenurgast, siis köögist, saate tegelaste rääkides nende kahe vaatenurga vahel liikuda. Lisaks, kui teil on vaja kasutada erinevate videote kaadreid, saate seda teha, ilma et film näeks välja nagu hüppav, vahetades teise nurga alla.
Osa 4/4: filmi monteerimine
Samm 1. Filmi redigeerimiseks kasutage filmi tegemise tarkvara
Enamikul arvutitel on filmide redigeerimise tarkvara, näiteks iMovie või Windows Movie Maker. Tarkvara abil saate oma videote osi välja võtta ja teisi osi kokku panna. Saate seda kasutada ka üleminekute, muusika ja tiitrite lisamiseks.
- Võite proovida ka selliseid rakendusi nagu Magisto, Toontastic, GoAnimate või Animoto.
- Kui te ei tea, kuidas oma tarkvara kasutada, proovige veebist õpetusi otsida.
Samm 2. Võtke välja see, mida te ei vaja
Tõenäoliselt tulistasite mõnda stseeni ikka ja jälle. Alustage sellest, et eemaldate oma põhifilmist selle, mida te ei vaja. Proovige valida videod, kus teie näitlejatel läks kõige paremini. Võite isegi valida osi erinevatest videotest ja panna need samasse stseeni kokku.
Näiteks võib -olla valas keegi oma jooki ühes videos, kuid näitlejad tegid stseeni alguses parimat. Saate kasutada osa esimesest videost ja teise osa asendada teise video kaadritega
Samm 3. Telli stseenid
Nüüd, kui olete välja võtnud selle, mida te ei vaja, veenduge, et stseenid oleksid sellises järjekorras, nagu soovite. Neil peaks algusest lõpuni olema loogiline voog, et teie vaatajad saaksid teie lugu jälgida.
Samm 4. Lisage stseenide vahel üleminekuid
Üleminek on visuaalselt ühest stseenist teise jõudmine, näiteks tuhmumine, lõikamine või lahustamine. Sõltuvalt stseenist saate lisada erinevat tüüpi üleminekuid.
- Näiteks kärpimine läheb otse ühest stseenist teise, asendades pildi koheselt. Tuhmumine läheb aeglaselt mustaks ja avab seejärel järgmise stseeni. Lahustumine on siis, kui stseen aeglaselt kaob, kui järgmine aeglaselt ilmub.
- Näiteks kui liigute oma filmi 1. ja 2. stseeni vahel, kus Jessie läheb üles, võite proovida kärpimist, kuna aega pole palju.
Samm 5. Pange muusika sisse, et aidata meeleolu luua
Peaaegu kõik filmid kasutavad meeleolu loomiseks muusikat. Võite kasutada oma lemmiklaule, kuid veenduge, et need sobiksid stseeniga. Meeleolu loomiseks saate kasutada ka instrumentaalmuusikat (ilma sõnadeta muusikat).
- Näiteks võib Jessie pööningul ringi vaadates mängida vaikset muusikat hea löögiga, mis paneb sind mõtlema, et keegi on uudishimulik.
- Teie videotöötlustarkvara peaks lubama teil muusikat lisada.
- Veenduge, et teie muusika ei ületaks dialoogi. Kui lasete selle dialoogis stseenis mängida, peaks see olema palju pehmem kui öeldud.
Samm 6. Lõpetage film ava- ja lõputiitritega
Filmi alguses peaks teil olema filmi pealkiri. Tavaliselt lisate selle avapildi kohale, mida saate teha filmi tegemise tarkvaras. Soovi korral saate lisada ka peategelaste ja näitlejate nimed. Lõpus saate lisada jooksvaid krediite kõigi näitlejate ja tegelaste nimedega.
Lõpuks lisage kõik teised, kes filmiga aitasid. Loetlege muusika, mida kasutate selle tunnustamiseks. Pane kuupäev ka kirja
Näpunäiteid
- Kasutage filmimise ajal statiivi, et kaamera püsiks stabiilsena. Võite kasutada isegi väikest ja asetada see lauale.
- Kui olete ainus laps ja teil pole sõpru, saate ise kostüümid selga panna ja rääkida palju teisiti, et mängida palju tegelasi.
Hoiatused
- Ärge kasutage filmimiseks päris noad ega relvi, sest keegi võib viga saada.
- Ärge tehke täiuslikku stseeni pildistades midagi ohtlikku! Hea stseeni saamine ei ole väärt riski saada haiget. Kasutage head otsustusvõimet.
