Ooper on teatrikunsti vorm, mis ühendab laulu, orkestreerimise ja näitlemise, et jutustada lugu, mida tavaliselt lauldakse kas itaalia, saksa, prantsuse, vene, hollandi või inglise keeles.
Sammud
Samm 1. Õppige muusikat ja omandage instrumentaalseid oskusi
Tutvuge lähedalt klassikalise muusika ja ooperiga, aga ka teiste muusikastiilidega. Suurepärane muusikalisus pillimehena ja laulmine on oluline. Etenduse ajal peate mõistma sõnu, lugu, liikumist, emotsioone, suunda ja paljusid asju. Õppige mängima nii palju instrumente kui võimalik, kuid valdage vähemalt ühte või kahte. Keskenduge sellele, et saada suurepäraseks muusikuks igas mõttes.
-
Alustage seda oma esimestel aastatel ja seejärel õppige kolledžis vokaalses esituses. Liituge oma kooli näiteklubiga, et saada näite- ja esinemiskogemust. Otsige kogukonnateatrit ja sümfooniarühmi ning liituge.
Samm 2. Hankige parim vokaaliõpetaja, kelle leiate
Peate treenima täiusliku vokaaltehnika väljatöötamiseks, mis on võimeline reageerima mis tahes kunstilistele nõudmistele. Osalege meistrikursustel alati, kui selleks võimalus avaneb.
Samm 3. Õpi tegutsema
Ooper ei seisne ainult laulmises, vaid ka näitlemine on sama tähtis. Pidage meeles, et see on teater, nii et peate laulma ja tegutsema samal ajal
4. Uurige ooperi keeli
Hea esituse andmiseks peate täpselt teadma, mida te esitate. Õpi rääkima, mõistma, lugema ja õigesti hääldama ooperi peamisi keeli: itaalia, prantsuse, saksa, vene, hollandi ja inglise. Osa ooperi esitamisest on ooperi tõlkimine, et saaksite sellest aru, ning seejärel õppima laulma ja esitama seda keeles, milles see kirjutati
Samm 5. Võtke endale kohustus
Teil peab olema kirglik armastus oma kunsti vastu, vajate täielikku pühendumist, tugevat tahet, karismaatilist isiksust, püüdlust teha proovi ja esineda ükskõik mida, isegi kui teil on kohutav valu või olete tõesti haige. Las miski ei takista ega aeglusta. Teie elus ei tohi olla midagi tähtsamat kui teie kunst ja te peate olema õnnelik, et teete ohverdusi, ja ohverdusi tuleb; palju palju ohvreid.
Samm 6. Proovi, proovi, proovi
Olla edukas ooperitegija on rohkem kui soov, see on elustiil. Peate pühenduma kõvasti õppimisele, proovima iga päev palju, mitu tundi ja planeerima oma prooviaja ümber muid elulisi kohustusi. Proov peaks olema teie täistööajaga töö ja te peaksite armastama selle igat minutit. See ei ole valikuline.
Näpunäiteid
- Hankige hea vokaaltreener.
- Minge kolledžisse ja vokaalse esituse erialale.
- Muusikastipendiumide kuulamine.
- Õppige võimalikult palju keeli.
- Ärge kunagi lõpetage õppimist. Lõpetamine ei tähenda õpingute lõppu.
- Õpi õmblema. Kuni olete metsikult kuulus, peate esitama oma teatrikostüümi. Kleidi õmblemine maksab teile kergesti üle 1500 dollari. Teatrikvaliteeti ei pakuta. Jälgige soodsa perioodi tarvikuid. Näiteks saate naaritsa varastada eBayst üsna madala hinnaga. Selles kontekstis ei ole karusnahk luksuskaup; see on tavaline ajastu aksessuaar, mida kasutatakse sooja hoidmiseks. Mõelge pigem nahkadele kui sellele uhkele naaritsakarvale.
- Lugege perioodi kostüümide kohta. Loomingulise sünkronismi ühing (SCA) on hea koht alustamiseks.
- Mitte kõik etendused ei vaja perioodilist kostüümi, nii et alustage kvaliteetse hommikumantli ja aksessuaaride riidekapi ehitamist alati, kui leiate soodsa hinna.
Hoiatused
- Ärge arvake, et see on midagi, mida saate oma ellu rakendada, see pole nii. See ON teie elu, kõik muu tuleb selle ümber teha, sealhulgas perekond.
- Kui liitute oma esimese ooperifirmaga, ärge tehke seda viga, et arvate, et inimene on raske ainult seetõttu, et keegi nimetab teda primadonnaks. "Primadonna" on ooper, nagu "balleriin" ballett. Kaasaegne kasutus heidab "primadonna" negatiivse valguse; tänu sellele, kuidas mõned on käitunud; näiteks siis, kui Händel oli Londonis. "Diiva" võib viidata igale naislauljale, kuid eriti ühele ooperiprofessionaalile ja mõlemad võivad viidata ka igale naisele, kes käitub justkui olulisena.