Kas teil on hämmastav idee järgmise kassafilmi või telesaate jaoks? Kui olete kunagi unistanud oma tööd suurelt ekraanilt näha, algab kõik teie stsenaariumist. Iga teie kirjutatud stsenaarium surub tegelasi läbi elumuutvate seikluste, et luua põnev ja dramaatiline lugu. Me teame, et on raske teada, kust alustada, kuid me juhendame teid, kuidas alustada oma stsenaariumi kontuurist kuni lõpliku läbivaatamiseni. Mõne lühikese kuu pärast on teil valmis stsenaarium, mida saate kogu maailmaga jagada!
Sammud
Meetod 1/4: ülevaade
Samm 1. Ajutormi oma loo jaoks ruumid, kasutades lauseid „mis siis, kui”
Teie stsenaariumi eeldus on teie loo tuum, nii et valige idee, mida te põnevusega jätkate. Raamistage oma eeldus küsimuseks „mis siis, kui”, mis aitab teil välja valida mõne keskse konflikti. Otsige inspiratsiooni oma elust, uudistest, raamatutest või isegi muudest filmidest, et saaksite leida midagi, mis teie huvi tõesti äratab.
- Näiteks küsimus „Mis siis, kui Peter Pan kasvas üles ja unustas Neverlandi?” on filmi Hook eeldus.
- Teise näitena võib küsida: „Mis siis, kui tavaline poiss saaks teada, et ta on tegelikult võimas võlur?” on Harry Potteri jaoks hea eeldus.
- Kirjutage oma ideed märkmikule või telefoni, kui need pähe tulevad. Kunagi ei tea, millal inspiratsioon saabub.
Samm 2. Valige oma loo peategelane ja antagonist
Peategelane on teie loo peategelane ja see, kellele publik kogu teie stsenaariumi jooksul juurima peaks. Esitage oma tegelasele üldeesmärk, mille soovite lõpuks saavutada, kuid andke neile isiksuseviga, mille nad peavad selle saavutamiseks ületama. Vastupidi, antagonist peaks aktiivselt proovima teie peategelase plaane rikkuda. Mõtle välja tegelane, kes on otseselt vastuolus sinu peategelase eesmärgiga hoida oma kaabakas huvitavana.
- Näiteks filmis Die Hard soovib John McClane päästa oma naise ja Hans Gruberi vangis hoitud pantvangid.
- Teie antagonist ei pea tingimata olema teine tegelane. See võib olla ka koletis või kõrb. Näiteks filmis The Revenant peab peategelane karmi talveilma üle elama, et oma laagrisse tagasi jõuda.
Samm 3. Andke oma loole oma tegelase kaare loomiseks pidev konflikt
Kui teie peategelane saab teie loo alguses hõlpsalt selle, mida ta tahab, pole teie stsenaarium nii huvitav kui võiks. Mõelge oma peategelase eesmärgile ja sammudele, mida nad peavad selle saavutamiseks tegema. Seejärel tulge välja konfliktidega, mis panevad teie iseloomu proovile ja lükkavad nad oma mugavustsoonist välja. Need konfliktid võivad tuleneda teie antagonistist või halbadest otsustest, mida teie tegelane teeb. Stsenaariumi lõpuks laske oma tegelasel oma eesmärgid saavutada, kuid tehke samal ajal mõningaid muudatusi.
- Laske oma peategelasel sageli ebaõnnestuda, et muuta need usutavamaks ja lisada täiendavaid konflikte.
- Laske oma tegelaskujul alustada kohast, kus ta tunneb end mugavalt, kuid vajab midagi, mis tõukab ta võõrale territooriumile. Nii peavad nad kohanema ja asjadest loobuma, et saada seda, mida nad tahavad.
Samm 4. Kirjutage oma loo idee kokkuvõtteks 1–2 lauseline logirida
Teie logijoon müüb teie eeldust ja seda ütlete teistele inimestele, et nad teie ideest vaimustuses oleksid. Lisage oma peategelane, nende üldeesmärk ja see, mis nende teel seisab. Töötage mitmel erineval viisil oma logiliini kirjutamiseks ja rääkige sellest mõnele inimesele, et näha, kas nad on teie eeldusest huvitatud.
- Näiteks filmi "Ratatouille" logilugu võiks olla järgmine: "Rott, kes soovib olla kokk, peab tegema koostööd amatöörkokaga, et kahtlane peakokk vahele ei jääks."
- Teise näitena võiks Sõrmuste isanda logijoon olla järgmine: "Noormees peab väikese sõpruskonna abiga võtma rõnga üle riigi, et võita kuri valitseja."
Samm 5. Märkige kõik stseeniideed eraldi märkmekaartidele
Mõelge mõnele sündmusele või probleemile, millega soovite, et teie peategelane kogu stsenaariumi jooksul kokku puutuks. Kui teil on uus idee, haarake uus märkmik ja kirjutage see üles. Jäädvustage stseeni põhielemendid umbes 7 sõnaga ja printige suurte tähtedega, et neid oleks lihtsam lugeda. Kui olete lõpetanud, püüdke omada 40–60 indekskaarti.
- Mõnel stsenaristitarkvaral, näiteks WriterDuet ja Final Draft, on digitaalsed registrikaardid, millega saate töötada.
- Selles etapis pole ükski idee halb mõte. Kui arvate, et stsenaariumisse võib midagi lõbusat või lahedat lisada, kirjutage see kaardile ja muretsege, kas see sobib hiljem looga kokku.
- Proovige kasutada eri tähemärkide või toimingujärgede jaoks eri värvi indekskaarte, et neid oleks lihtsam sortida.
Samm 6. Korraldage stseenid skriptis soovitud järjekorras
Asetage indekskaardid lauale või kleepige need korkplaadile, nii et näete kõiki järjestusi. Paigutage järjestused ümber, et näha, mis voolab dramaatiliselt ühest stseenist teise. Kuna olete visandamise alles algusjärgus, lisage või eemaldage kaarte, kui vajate neid oma loo jaoks.
Enamik filme ja saateid on sündmuste kronoloogilises järjekorras, kuid võite proovida lisada sündmusi tagasivaadetena või välklampidena, et lisada filmile keerdkäike, näiteks igavese päikesepaiste või plekitu meele
Samm 7. Murrake oma lugu uueks teoks, kui teie tegelane jõuab kõrgete või madalate punktideni
Filmiskriptidel on tavaliselt 3 vaatust, millest igaühel on mitu järjestust. Seadistuses ehk I vaatuses tutvustage oma lugude maailma ja peategelast. I vaatuse lõpus laske oma tegelasel langetada otsus, mis sunnib neid eesmärgi poole liikuma ja muudab nende elu. Näidake II vaatuse või vastasseisu ajal oma peategelast, kes töötab oma eesmärgi saavutamiseks ja kuidas antagonist soovib neid peatada. Jätkake II vaatuse lõppu enne resolutsiooni sisestamist oma tegelaste haripunkti vastasseisu või III vaatust, et oma lugu lõpetada.
- II vaatus on tavaliselt kolmest vaatusest pikim ja moodustab umbes poole teie stsenaariumist.
- Kui kirjutate telestsenaariumi, asetage oma vaheajad just sinna, kuhu lõikate reklaami.
Meetod 2/4: esimene mustand
Samm 1. Määrake stsenaariumi lõpetamiseks sihtkuupäev 5–6 nädala pärast
Kui annate endale tähtaja, on alati lihtsam millegi kallal töötada, nii et see aitab teil keskenduda. Stsenaristidel kulub stsenaariumi kirjutamiseks tavaliselt umbes 5–6 nädalat, nii et püüdke selle aja jooksul lõpetada. Märkige oma kalendrisse tähtaeg ja määrake endale meeldetuletused, et saaksite oma eesmärgi poole püüelda.
Paluge teistel inimestel oma eesmärkide eest vastutada, et aidata teil end rohkem motiveerida õigeaegselt lõpetama
Samm 2. Töötage iga päev 1–2 lehega
Otsige oma ajakavadest mõnda aega, kus saate iga päev kirjutamiseks natuke aega eraldada, et saaksite igapäevasesse rutiini siseneda. Leidke segamisteta koht ja keskenduge ainult oma stsenaariumile, et saaksite oma lõppeesmärgi hõlpsalt täita. Kiirusega 1–2 lehte päevas saate tavaliselt stsenaariumi teha 2 kuu jooksul.
Ärge heituge, kui te ei saavuta oma eesmärki iga päev. Kirjutamine võib olla tõesti raske, kuna see nõuab palju loovust. Isegi kutselised kirjanikud jäävad aeg -ajalt jänni
Samm 3. Andke igale tegelasele oma dialoogi kaudu ainulaadne hääl
Kasutage dialoogi, et aidata stseene edasi viia ja tegelastele uut teavet esitada. Vältige, et tegelased ütleksid asju, mida lugeja juba teaks, muidu võib see ninale tunduda. Uue tegelase tutvustamisel hoia nende hääl teistest tegelastest eraldi, et nad ei kõlaks sarnaselt.
Proovige tegelase nimesid varjata ja arvata, millised tegelased räägivad, edasi nende kõnestiili. Kui kõik dialoogid kõlavad ühtemoodi, tehke seda uuesti, et iga inimene tunneks end ainulaadsena
Samm 4. Hoidke iga stseen 3 või vähem lehekülge
Kirjutage alati stseene, et lugu mingil moel edasi liikuda, olgu see siis dialoogiliinide või tegelaskujude kaudu. Et teie stsenaarium oleks põnev ja tegevus liikuv, määrake kirjutatava stseeni põhipunkt. Lõigake stseeni algus nii, et sisenete võimalikult hilisel hetkel. Lõpetage stseen niipea kui võimalik pärast põhitegevust, nii et süžee liigub edasi.
Seda reeglit on hea paar korda rikkuda, eriti esimese mustandi ajal, sest saate oma stseene hiljem alati üle vaadata
Samm 5. Kirjutage ilma redigeerimiseta tagasi
Kuigi võib olla tõesti ahvatlev saada kõik õigeks esimesel läbimisel, proovige oma parima mitte tagasi minna ja asju parandada. Lase oma ideedel vabalt voolata ja kirjuta lihtsalt see, mis parasjagu pähe tuleb. Nautige oma loovust ja lubage endale oma loos muudatusi teha.
Kui teil on idee, mis pole teie plaanis, lisage see lihtsalt oma mustandisse. Kunagi ei tea, kas see sobib teie ülejäänud looga, enne kui proovite
Samm 6. Kui kirjutate filmi, püüdke kirjutada 90–130 lehekülge
Mõelge igale oma stsenaariumi lehele kui üldisele juhisele kui 1 minut ekraanil viibimise ajast. Kuigi mõned filmid on lühemad kui 90 minutit ja pikemad kui 130 minutit, proovige jääda oma esimese stsenaariumi juhiste piiresse, kuna professionaalid aktsepteerivad seda laiemalt.
Samm 7. Lõpetage 22–75 lehekülje pikkune telestsenaarium
Telesaate pikkus sõltub teie kirjutatavast žanrivormingust. Kui kirjutate episoodi sitcomile, hoidke seda 22–45 lehekülje vahel, kuna see täidab pooletunnise ajavahemiku. Kui töötate dramaatilise saate kallal, on teil hea kirjutada 45–75-leheküljeline skript, nii et see oleks umbes tund pikk.
Teleskriptide lehekülgede pikkused on rangemad kui mängufilmide stsenaariumid
3. meetod 4 -st: parandused
Samm 1. Asetage oma skript kaheks nädalaks kõrvale, et sellest pisut eemal hoida
Veetsite lihtsalt palju aega oma stsenaariumi ja tegelastega, nii et see võib tunduda päris keeruline, kui lähete tagasi toimetama. Kui olete lõpetanud, tehke skriptis paus ja jätke see rahule. Umbes kahe nädala pärast on teil värsked silmad ja saate püüda asju, mida te pole varem näinud.
Võite kohe teise projektiga tegelema hakata või lihtsalt lõõgastuda ja tähistada mustandi lõpetamist
Samm 2. Lugege oma skript uuesti läbi, et leida osi, millel pole mõtet
Lugege oma skripti valjusti, et oleks lihtsam oma vigu leida. Keskenduge esmalt suurematele probleemidele, nagu segased lõigud, ebaselged motivatsioonid ja teemad, mis ei vasta täpselt teie soovile. Skripti läbides märkige või tõstke esile alad, mida soovite muuta.
Vältige kohe keskendumist sellistele küsimustele nagu grammatika ja õigekiri, sest saate need hiljem parandada
Samm 3. Lõigake või töötlege stseene, mis ei lisa krundile midagi uut
Iga stsenaarium teie skriptis peaks viima teie tegelase oma eesmärgile lähemale või paljastama peategelase jaoks uut teavet. Iga stseeni läbi töötades küsige endalt, kuidas stseen on seotud süžeega. Kui te ei leia mõjuvat põhjust stseeni lisamiseks, ei pruugi te seda oma skripti jaoks vaja minna.
Näiteks tegelane pärast tööd koju jalutades ei lisa loole midagi. Kui aga tegelasel tekib kodus kõndides romantiline huvi, võib see teie tegelase lugu täiendada
Samm 4. Lugege oma dialoogi valjusti, et näha, kas see kõlab loomulikult ja realistlikult
Keegi peab teie kirjutatud dialoogi täitma, nii et toimige ise, et näha, kas seda on lihtne öelda. Kui avastate end oma sõnade ees komistamast või kui teie dialoog kõlab robotlikult, peate võib -olla sõnastuse ümber töötama, et seda oleks lihtsam mõista.
Näiteks 10-aastane tegelane, kes ütleb: „Ma ei usu, et see hästi õnnestub,” kõlab pisut jahmunult. Selle asemel võite dialoogi redigeerida järgmiselt: "Ma ei usu, et see hästi läheb."
Samm 5. Laske kellelgi, keda usaldate, lugeda oma stsenaariumi tagasiside saamiseks
Alati on tore, kui teie stsenaariumil on veel üks silm, nii et rääkige oma sõprade, vanemate või õpetajatega, kas nad annavad teile tagasisidet. Paluge neil täpselt välja selgitada kõik probleemid, mida nad teie skriptis näevad, ja andke neile teada, kui teil on konkreetseid küsimusi. Kui nad lugemise lõpetavad, küsige, millised osad olid liiga segased või raskesti jälgitavad.
Samm 6. Jätkake ümberkirjutamist, kuni olete oma skriptiga rahul
Stsenaariumi täiustamiseks võib kuluda natuke aega, et see jõuaks täpselt sinna, kuhu soovite, seega ärge oodake, et see valmib pärast 1 või 2 mustandit. Jätkake stsenaariumi töötlemist ja ülevaatamist, kuni see on võimalikult selge, ja küsige pärast iga läbivaatamist tagasisidet. Kuigi poleerimiseks võib kuluda natuke aega, olete oma lõpliku skriptiga rahul.
Töötage muudatusettepanekutega eraldi dokumentides, et saaksite iga kord uut värsket lehte vaadata. Saate endiselt lõigata ja kleepida teile meeldivaid bitte vanadest versioonidest uutesse
Meetod 4/4: stsenaariumi vorming
Samm 1. Kasutage kogu stsenaariumi jaoks 12-punktilist Courieri fonti
Kuller on stsenaariumide tööstusharu standardne font, seega vältige millegi muu kasutamist. Võite töötada tavalises tekstitöötlusprogrammis või proovida kasutada spetsiaalselt stsenaristide jaoks loodud tarkvara, kuna see valib automaatselt õiged fondid ja vormingud.
- Populaarne tasuta stsenaariumitarkvara, mida saate proovida, sisaldab WriterDuet ja Celtx.
- Samuti saate maksta stsenaariumitarkvara eest, millel on rohkem funktsioone, nagu Final Draft, Fade In või Highland.
Samm 2. Pange oma tiitel, nimi ja kontaktandmed esilehele
Mõtle välja oma stsenaariumi pealkiri ja kirjuta see lehe keskele suurtähtedega. Lisage pealkirja järele reavahe ja tippige väiketähtedesse fraas „poolt kirjutatud”. Seejärel pange enne ees- ja perekonnanime sisestamist veel üks reavahe. Sisestage lehe vasakusse alumisse nurka oma teave, näiteks telefoninumber ja professionaalne e-posti aadress.
Te ei pea oma postiaadressi oma stsenaariumi tiitellehele lisama
Samm 3. Uue asukoha tutvustamisel kirjutage stseenide pealkirjad suurtähtedega
Stseeni pealkirjad või „nälkja read” annavad lugejale teada, kus stseen toimub. Alustage pealkirja „INT”. siseruumides ja “EXT”. kui stseen toimub väljas. Seejärel kirjutage asukoha nimi, millele järgneb sidekriips. Seejärel lisage stseeni toimumise aeg selliste sõnadega nagu „PÄEV”, „ÖÖ” või „HOMMIK”.
- Näiteks võivad teil olla stseenipealkirjad nagu „INT. CLASSROOM - DAY”või“EXT. PARKIMINE - ÖÖ.”
- Kui soovite ruumi määrata, lisage see lihtsalt asukoha taha. Näiteks võite kirjutada: „INT. TYLERI MAJA - MAGAMISTUBA - ÖÖ.”
- Hoidke stseenide pealkirjad 3,8 cm (1,5 tolli) kaugusel lehe vasakust servast.
Samm 4. Kirjeldage seadeid ja seda, mida tegelased tegevusplokkides teevad
Kasutage oma tegevusplokkides olevikku, et anda visuaalseid üksikasju stseenis toimuva kohta. Määrake asukoht ja andke lugejale teada, mida teie tegelased teevad. Keskenduge ainult sellele, mida publik saaks stseenis näha või kuulda, kuna saate neid visuaalselt selgitada.
- Näiteks selle asemel, et öelda „Pirukas lõhnab hästi”, võiksite proovida midagi sellist: „Alex astub piruka juurde ja võtab suure tuule sisse. Ta lakub huuli lõhna peale ja on valmis süvenema.”
- Kui tutvustate tegelast esimest korda, kirjutage tema nimi suurtähtedega ja kirjeldage lühidalt visuaalselt. Näiteks võite kirjutada: „SYDNEY, 23, kõnnib ülikoolilinnakust läbi kottis dressipükste ja kohvi rüüpab.”
- Hoidke tegevusliinid üksikute vahedega, 3,8 cm (1,5 tolli) kaugusel vasakult ja 1 tolli (2,5 cm) paremal.
Samm 5. Keskendage lehel tegelaste nimed ja dialoog, kui keegi räägib
Kui mõni tegelane hakkab rääkima, alustage lehe keskel uut rida. Enne uue reavahe lisamist kirjutage tähemärgi nimi suurtähtedega. Seejärel kirjuta tegelase nimi dialoogiks oma nime alla.
- Kui tegelane ei ole rääkimise ajal ekraanil, pange tema nime taha (O. S.), et näidata, et ta on ekraanist väljas.
- Asetage tegelaste nimed ja dialoog vastavalt 3,4 tolli (9,4 cm) ja 2,5 tolli (6,4 cm) kaugusele vasakust servast.
- Samuti saate tegelase nime järel reale lisada sulgjooni, et anda edasi tema hääle meeleolu või toon. Näiteks võib see öelda näiteks „(hirmunud)” või „(pinges)”. Hoidke sulgjooned 7,9 cm (3,1 tolli) kaugusel vasakust servast.
Samm 6. Joondage üleminekud lehe paremas servas
Üleminekud aitavad teil stseenist stseeni liikuda, nii et teie lugeja teaks, et kavatsete asukohti vahetada. Alustage stseeni lõpus uut rida. Kasutage fraasi „CUT TO:”, „DISSOLVE TO:” või „FADE OUT:”, et näidata, kuidas soovite eelmiselt jadalt järgmisele lülituda.
- Jätke üleminekud 2,5 cm (1 tolli) kaugusele lehe paremast servast.
- Alustage järgmist rida alati pärast üleminekut uue stseenipealkirjaga.
Samm 7. Lisage leheküljenumbrid paremale ülanurka alates teisest lehest
Te ei vaja tiitellehel ega skripti tegelikul esimesel lehel leheküljenumbreid. Pange oma skripti teisele lehele „2.” paremas ülanurgas. Jätkake ülejäänud lehtede nummerdamist samamoodi.
Hoidke leheküljenumbrid lehe ülaosast 0,5 tolli (1,3 cm) kaugusel ja asetage parempoolse veerisega
Stsenaariumi abi
Skripti näidiskava
Toetage wikiHow ja avage kõik proovid.
Näidisskript
Toetage wikiHow ja avage kõik proovid.
Näpunäiteid
- Lugege teile meeldivate filmide stsenaariume, et näha, kuidas need on kirjutatud. Proovige otsida filmi nime ja fraasi „stsenaariumi PDF”, et näha, kas leiate koopiaid.
- Ärge muretsege, kui teie esimene stsenaarium pole täiuslik. On normaalne, et teie esimene stsenaarium ei ole väga hea-mida rohkem kirjutate ja harjutate, seda paremaks saate!
- Jälgige stsenaariumi kirjutamise ajal veebis agente ja tootmisettevõtteid, et saaksite rohkem teada saada tööstusest ja sellest, millist meelelahutust inimesed otsivad.
