Me kõik oleme tuttavad nende meeldejäävate lauludega, mis justkui jäävad meie pea sisse kinni. Teadlased nimetavad selliseid laule kõrvaussideks ja on palju elemente, mis muudavad need nii meeldejäävaks. Siit saate teada, kuidas proovida oma kõrvaussi luua.
Sammud
Osa 1 /3: Sõnade kirjutamine
Samm 1. Valige teema
Alustuseks küsige: millest tunnete end inspireerituna laulu kirjutamiseks? Kõige populaarsematel lugudel on sageli emotsionaalne sisu, mis on seostatav ja mis kajastub kuulajate endi kogemustes.
Samm 2. Kirjutage huvitav esimene rida
Esimene rida on oluline, sest see tutvustab teemat, millest kirjutate, ja kehtestab laulu meeleolu.
- See võib olla ka tõhus viis kuulajate tähelepanu köitmiseks juba esimesest astmest.
- Näiteks Gloria Gaynori hitt "Ma jään ellu" algab lausega: "Alguses kartsin, olin kivistunud", mis äratab meie huvi esimest korda, kui seda kuuleme. Me tahame kuulda, kuidas lugu kogu loo jooksul areneb.
Samm 3. Mõtle välja tugev lüüriline “konks
”Muusikatööstuses tegutsevad inimesed rõhutavad sageli nakkusliku“konksu”tähtsust, et köita publiku tähelepanu ja tõmmata see laulu sisse. Konks on laulu maagiline kombinatsioon sõnadest, meloodiast ja rütmist laulu teatud osas, mis muudab selle kuulajatele nii ahvatlevaks. Sõnade osas viitab see meeldejäävale fraasile, mida korratakse kogu loo jooksul. Seda leidub sageli kooris, kuid mitte alati.
- Konksu kirjutades kuulake huvitavaid fraase, mis ilmuvad igapäevaelus või populaarses kultuuris. Vaadake inspiratsiooni saamiseks raamatuid, romaane, filme, slängi, telesaateid.
- Keskenduge emotsioonidele. Hea konks peaks tabama laulu emotsionaalset rõhku. Veenduge, et kõik muud laulu laulusõnad oleksid sellega seotud.
- Ehitage konksule salmide kaudu alus, nii et kui see saabub, tekib pinge ja vabanemine.
Samm 4. Ajurünnak, et tulla välja rohkem laulusõnu
Alustades lüürilisest fraasist, mis moodustab teie konksu, proovige ajurünnakuid või tehke sõna assotsiatsiooni harjutusi, et leida võimalikke laulusõnu.
- Kirjutage konks lehe keskele ja kirjutage üles sellega seotud sõnad ja fraasid.
- Vaba ühendus. Selle harjutuse ajal lõdvestate meelt ega püüa aktiivselt mõelda poleeritud laulusõnadele. Selle asemel loetlege lihtsalt asjad, mis konksu peale mõeldes pähe tulevad. See võib tunduda mõttetu, kuid kui vaatate tagasi oma kirjutatule, võite leida, et see sisaldab häid fraase, mida saate oma laulusõnades kasutada.
Samm 5. Hoidke laulusõnad lihtsad ja kergesti meeldejäävad
Muusikateadlased on märganud, et enamikus populaarsetes meeldejäävates lugudes on vähem sõnu ja lihtsad sõnad.
- Näiteks lastelaule ja lastelaulusid, millel on väga vähe sõnu, nimetatakse sageli arhetüüpseteks ja meeldejäävateks kõrvaussideks. Mõelge näiteks Barney teosele "Ma armastan sind, sa armastad mind"!
- Tõenäoliselt ei taha te kirjutada lastelaulu iseenesest, kuid sama põhimõte kehtib. Kõige meeldejäävamad laulusõnad on emotsionaalsed, otse asja juurde ja sisaldavad lihtsat keelt, millest saab aru ka massipublik. Carly Rae Jepseni "Call Me Maybe" on hea näide lihtsa lüürilise konksuga laulust.
Samm 6. Kirjutage rohkem kui vaja ja valige parimad osad
Pärast seda, kui teil on konks või koor ja paar salmi, on teil laulu täielik esimene mustand. Siiski on hea mõte jätkata kirjutamist, et näha, kas suudate midagi paremat välja mõelda, kui teil juba on. Seejärel saate laulusõnu redigeerida, valides välja parimad read, mida oma loos kasutada.
Osa 2/3: Meloodia kirjutamine
Samm 1. Kasutage tuttavat akordi edenemist
Enamik populaarseid laule põhineb konkreetsetel akordiprotsessidel, mis rõhutavad ja lõikuvad vokaalmeloodiaga.
- Paljud kaasaegsed pop- ja rokklaulud kasutavad sama nelja akordi progressiooni, mida Rooma numbritega nimetatakse I-V-vi-IV. Seda progressiooni kasutavad laulud on näiteks U2 laulud "Sinuga või ilma sinuta" ja The Beatles "Let It Be".
- Kuigi tavalised akordi edenemised on olulised, peate järgmise tabamuse tegemiseks lisama midagi ootamatut. Muusikateadlased väidavad, et just tuttavate ja ootamatute segu annab konkreetsetele lugudele "kõrvamütsi" efekti.
Samm 2. Mõtle välja meloodiline konks
Sarnaselt põhimõtteliselt lüürilise konksuga asub meloodiline konks tavaliselt laulu kooris. See peaks olema laulu meeldejäävaim osa.
- Meeldejäävaid meloodiaid pole nii lihtne leida, peate tõenäoliselt proovima mõnda, enne kui leiate endale sobiva. Proovige märkmetega jamada ja vaadake, mida välja mõtlete.
- Tehke konks silmapaistvaks, andes sellele ülejäänud loole veidi teistsuguse muusikalise struktuuri. Kui see paistab silma, jääb see tõenäoliselt kuulaja mällu.
Samm 3. Sünteesige vokaalmeloodia ja laulusõnad
Veenduge, et teie meloodia ja sõnad sobiksid hästi kokku. Mõelge rütmile, ajastusele, teemale ja laulu üldisele õhkkonnale.
- Tekstide ja meloodia meeleolu sobitamine on oluline. Enamikul kaasakiskuvatel lugudel on heatujulised meloodiad, kuid on ka ilusaid melanhoolseid meloodiaid, mis köidavad inimeste tähelepanu.
- Ärge pange oma tekste kohmakalt meloodiasse. Mõlemaid tuleb õige tasakaalu saavutamiseks veidi kohandada.
Osa 3 /3: oma laulu täiendamine ja viimistlemine
Samm 1. Mõelge laulu struktuurile
Enamik populaarseid laule järgib ABABCB laulustruktuuri, kus A on salm, B on koor ja C on sild. See struktuur on tuttav ja seda on kuulajatel lihtsam meelde jätta.
Samm 2. Korrake konksu sageli
Et laul inimestele pähe jääks, on kordamine võtmetähtsusega. Kui teil on meeldejääv konks, millel on võidukas sõnade ja meloodia kombinatsioon, korrake seda mitu korda kogu loo vältel.
Konks võib moodustada vaid viiesekundilise fragmendi, kuid see võib olla kõik, mis on vajalik, et teie laul inimestele pähe jääks
Samm 3. Keskenduge kõrge tootmiskvaliteedi saavutamisele
Tootmise kvaliteet on oluline ja kõrge tootmiskvaliteet muudab laulu massiturule atraktiivsemaks.
- Investeerige või laenake vajalikku varustust. Näiteks miinimumnõuded on mikrofon ning kvaliteetsed muusikariistad ja võimendid.
- Enamik populaarset muusikat raadios toodetakse digitaalse helitööjaama tarkvara abil, nagu ProTools või Ableton. Kuigi nende programmide ostmine on sageli kallis, võimaldavad need ka paljudel saavutada kvaliteetse laulutootmise ilma professionaalse stuudio juurde pääsemata.
